PRIMERA CARTA DEL AÑO 2010 DEL LIBRERO NEGRO CRIMINAL: SUECOS Y BCENEGRA

Espero que todos y todas estemos de regreso de estos días de más o menos vacaciones. Todo vuelve a la normalidad, con permiso de las condiciones climatológicas. Y, ¡por fin!, ha desaparecido la invasión de perfumes, colonias, y seducciones odoríferas.
Tanto leer a autores nórdicos que el tiempo ha querido acompañar nuestras lecturas. Aunque nosotros no tenemos a mano los trineos y las motos de nieve de las novelas de, por ejemplo, Asa Larsson.
La próxima, Sangre derramada, a punto de estar en librerías, pasa en verano. Por cierto, Asa Larsson, junto a Camilla Lacberg, estarán presentes en BCNegra 2010, que ya saben que se celebrará entre el 1 y el 6 de Febrero, en Barcelona, pero con actos antes y después de esas fechas. Nos dice nuestro “topo” en la organización, que el próximo día 22 ya les podremos enviar el programa completo.
Alguien contó por nosotros, y nos comunica que iniciamos el año con 185 autores, con la camiseta Negra y Criminal, en el quicio de la librería. En esta dirección electrónica, por orden alfabético del nombre los pueden encontrar: http://www.negraycriminal.com/?view=visitas
Reggio Calabria. Brotes racistas y sobreexplotación. ¿Han leído Hermanos de sangre, de Nicola Gaterri y Alfredo Nicaso, publicado por Debate, y traducido por Teresa Clavel y Francisco J. Ramos?
Es cierto, es pura deformación profesional. Leemos una noticia, y pensamos en un libro negro-criminal. Siempre hay un libro para acercarse o profundizar en una realidad.
Fray Cadfael, el personaje creado por Ellis Peters, que Ediciones Pamies, afortunadamente esta reeditando tiene una serie televisiva hecha por la BBC, con Derek Jacobi (¿se acuerdan de “Yo Claudio”?) interpretando al monje. Qué tal si alguien la trae para oxigenarnos entre tanto cutrerío.
Más noticias de BCNegra 2010. Felix G. Modroño y su Fernando de Zúñiga participará en una mesa sobre intriga histórica. Otro de los ponentes será Luis García Jambrina, que ya va por la 6ª edición de su El manuscrito de piedra. Lo que nos alegra ya que no todo tiene que ser traducido.
Estamos de acuerdo con Carlos Boyero, el crítico de cine, al que vamos descubriendo como lector cómplice. ”Desde Le Carré nadie ha escrito con tanta inteligencia, complejidad y mala leche sobre el tenebrosos ajedrez mental de la guerra fría que Robert Littell en la devorable novela The Company”. Es larga, (debe ser un gen de la familia), 1147 páginas, la publica Paidós, en la excelente colección Alea, y traducen Raquel Vázquez y Francisco Martín.
Nadie vive eternamente. El mismo título lo comparten Willian R. Burnett (http://www.negraycriminal.com/index.php?view=lists&iau=96) y John Gardner (http://www.negraycriminal.com/index.php?view=lists&iau=4064), con un pastiche de James Bond.
Para nuestra recomendación de hoy, uno de esos suecos que desgraciadamente han pasado desapercibidos, queremos utilizar las palabras de uno los suecos más conocidos en Europa. “Pocos autores tienen la habilidad de Guillou para crear novelas que, con tan lúcida ironía, muestran el mundo tal cual es. Jan Guillou sabe de lo que habla y tiene el valor de contarlo”. Henning Mankell dixit, que comparte traductora al castellano, Carmen Montes Cano, aunque no editorial. Madame Terror está publicada por Planeta.
www.negraycriminal.com / http://negraycriminal.blogcindario.com/

FICHERO DE NOVELAS NEGRAS: 103.-EL RECIÉN LLEGADO (MARCO VICHI)

Título: EL RECIÉN LLEGADO
Título original: IL NUOVO VENUTO
Autor: MARCO VICHI
Editorial: TROPISMOS
Trama: Florencia, año de 1965, un usurero ha sido asesinado y aunque su muerte no ha entristecido a nadie el comisario Bordelli, que anteriormente había intentado investigarle sin éxito por considerar que usaba métodos turbios para controlar a sus clientes, es encargado del caso. Simultáneamente su ayudante, el agente Piras, que se encuentra recuperándose en su Cerdeña natal de un tiroteo, acabará involucrándose en la extraña muerte de un vecino.
Personajes: El comisario Bordelli, antiguo combatiente antifascista que cree más en la justicia que en la ley, el agente Piras, hijo de un viejo amigo del comisario, Diotivede, el médico forense y el extraño grupo de amigos que rodea al comisario entre los que se encuentran Totò, un cocinero amigo y confidente de Bordelli, Rosa, una prostituta retirada y el Botta, un antiguo delincuente también dedicado al arte culinario.
Aspectos a Destacar: Las constantes referencias, habituales en la serie del comisario Bordelli, acerca del pasado, concretamente de los últimos tiempos de la II Guerra Mundial.

FICHERO DE NOVELAS NEGRAS: 102.-BLACK & BLUE (IAN RANKIN)

Título: BLACK & BLUE
Título: BLACK & BLUE
Autor: IAN RANKIN
Editorial: RBA
Trama: Un hombre solitario, trabajador de una plataforma petrolífera, se arroja por una ventana cuando iba a ser torturado por unos delincuentes. John Rebus será el policía que deba investigar el caso, pero obsesionado por un asesino enserie denominado por la prensa Johnny Biblia, émulo de otro asesino en serie desaparecido hace años de escena, así como el ser objeto de una investigación interna por parte de la propia policía, le obligará a tener varios frentes abiertos
Personajes: John Rebus, inspector de policía, solitario, escéptico y honesto, que no sabe diferenciar su vida profesional de la privada, Jack Morton, compañero y amigo de Rebus, alcohólico rehabilitado, que deberá vigilarle constantemente mientras dure la investigación interna, Chic Ancram, policía encargado de vigilar a Rebus, y convencido de que éste le oculta algo, John Biblia, asesisno en serie “retirado”, que quiere cazar, por encima de todo, a Johnny Biblia, a quien considera un advenedizo.
Aspectos a Destacar: Rankin nos muestra en esta novela las consecuencias, no sólo políticas y económicas sino sobre todo en los hábitos de vida así como en la corrupción que genera, del desarrollo económico escocés motivado por las prospecciones petrolíferas marinas / Los conflictos y las contradicciones internas entre los propios policías suelen ser, en el caso de las novelas protagonizadas por Rankin, más intensos que entre policías y delincuentes, configurando un microcosmos de gran riqueza.

FICHERO DE NOVELAS NEGRAS: 101.-EL RETORNO DEL PROFESOR DE BAILE (HENNING MANKELL)

Título: EL RETORNO DEL PROFESOR DE BAILE
Título original: DANSLARENS ATERKOMST
Autor: HENNING MANKELLl.
Editorial: TUSQUETS
Trama: Cuando Stefan Lindman, policía sueco de baja por motivos de salud y a la espera de iniciar el tratamiento, se entera de que un antiguo compañero suyo jubilado ha sido asesinado en el otro extremo del país, acudirá hasta allí no para investigar el crimen sino la personalidad de su amigo y así olvidarse de su enfermedad. Pero la brutalidad con la que ha sido asesinado y el hecho de que pronto aparezca otro cadáver le involucrarán directamente en la investigación.
Personajes: Stefan Lindman, joven policía deprimido porque le han detectado un cáncer, Giuseppe Larsson, inspector encargado de la investigación, policía eficiente pero no acostumbrado a la violencia que se genera en su jurisdicción, Verónica Molin, hija del primer hombre asesinado, con el que no parecía tener mucha relación, Fernando Hereira, argentino de origen judío, involucrado en uno de los asesinatos.
Aspectos a Destacar: Henning Mankell utiliza un protagonista diferente a su ya clásico Kurt Wallander, demostrando su versatilidad y como paso previo a la jubilación de Wallander, que en novelas siguientes será sustituido por su propia hija / Una trama que entronca con sucesos ocurridos en la II Guerra Mundial y las redes neonazis actuales.

UN ZULO PROPIO (ITZIAR ZIGA)

Tras publicar Devenir perra, Itziar Ziga reúne esta colección de textos breves, precarios y bastardos. Han sido recuperados a lo largo de los años de múltiples ordenadores ajenos, gracias al nomadismo y a la precariedad que tienen por costumbre amenizar la vida de la autora. A menudo logró rescatar una copia en los instantes previos a cada naufragio, ruptura, huida o mudanza.
Tania Head, Anna Ajmatova, Caster Semenya, Virginie Despentes, Rocío Jurado, Ocaña, Olympe de Gouges y muchas otras divas de su particular altar punk sobrepueblan estas páginas donde la autora se despacha en torno a sus obsesiones: el placer de las raras como venganza, la búsqueda incesante de antepasadas perrunas, el feminismo lascivo y abrupto, la resistencia contra el capitalismo patriarcal…
Porque, se puede escribir sin una habitación materialmente propia pero no se puede escribir sin un precioso zulo interior.
¡Bendito feminismo, bendita Virginia Woolf!

Entrevista a la autora publicada en el periódico Noticias de Gipuzkoa el 7 de enero de 2010. Redactora: Ana Oliveira Lizarribar
Afincada desde hace tiempo en Pamplona, la escritora de Errenteria ha titulado su útlima obra inspirada por la habitación propia que defendía Virginia Woolf, un espacio íntimo y privado en el que la mujer pudiera edificar su discurso, reflexionar y generar sus opiniónes.
¿Dónde cree que está ese lugar hoy en día?
Woolf se refería, por un lado, a una habitación física, que en su caso podía tenerla porque era una mujer acomodada, pero también a una habitación interior, cuya necesidad hemos descubierto gracias a personas como ella y a la lucha del feminismo. Allí, las mujeres nos hemos dado importancia y hemos visto la necesidad de tener un espacio externo e interno desde el que poder pensarnos. Eso sí, seguro que a Virginia Woolf le daría un soponcio si viera la precariedad en la que trabajamos muchos escritores y escritoras. Por eso ironizo en el título con el tema del zulo.
¿Y cuál es el zulo desde el que escribe usted?
En el libro hago un retrato de los últimos zulos en los que he estado; por eso es un texto bastante autobiográfico e irónico, sin caer en victimismos, porque por lo menos puedo escribir. Ahí aparecen zulos de cuatro metros cuadrados sin ventanas, rincones con muchas humedades, los trabajos de camarera mal pagados para poder mantenerme y escribir... Por supuesto, preferiría tener una habitación enorme, con grandes ventanas y tranquilidad para escribir, pero, de cualquier manera, valoro mucho los zulos que tengo y desde los que puedo escribir; porque son espacios que he robado a la precariedad y que se han convertido en preciosos.
De hecho, a pesar de que la precariedad se ha elevado al cuadrado en un año difícil, en 2009 ha publicado dos libros.
Sí. En el año de la precariedad y de la crisis he publicado mis dos primeros libros, parece que llevo la contraria (risas). Por eso tengo una sensación muy dulce y estoy muy contenta. Lo importante es resistir y seguir construyendo en todas las situaciones. Y, quizá, las personas que estamos en los márgenes, las que no hemos optado por la familia, la hipoteca... nos sabemos manejar mejor en momentos de crisis. De hecho, recuerdo que saqué Devenir perra para el día de San Jordi y firmaba todos los libros poniendo "año de crisis, año de perras". Además, hay que recordar que Virginia Woolf escribió Una habitación propia en 1929, otra fecha en la que el sistema saltó por los aires.
¿Con "Un zulo propio" trata de llamar la atención sobre la necesidad de que la mujer vuelva a reivindicar ese lugar propio que, quizá, ha abandonado un poco en favor de la lucha por compartir espacios antes sólo reservados para los hombres?
Una de las conquistas que nunca podemos dejar de lado y que en el feminismo es un lema es que lo personal es político. Esa parte íntima hay que cuidarla y por eso no viene mal recordarlo de vez en cuando, porque, hoy en día, las mujeres seguimos siendo superwomen, con una doble y triple ración de estrés, preocupadas por nuestra vida, la de los demás, la de la comunidad... Sobre nosotras recaen muchos asuntos y, aunque suene a tópico, es importante proteger nuestro propio espacio, porque, además, las mujeres tendemos a darlo todo y a no poner límites entre lo que damos y lo que necesitamos.
¿No puede suceder, también, que en esa vorágine de lograr y, en alguna medida, alcanzar la igualdad con los hombres, se ha relajado un poco la lucha feminista, que se refiere también a muchas otras cosas?
Como todos los colectivos, cuando van alcanzando derechos y bienestares, se va relajando el tono reivindicativo. Y eso no es malo, no hay que lamentarse; al revés, hay que alegrarse, porque eso quiere decir que se han conseguido cosas. Además, recientemente he participado en las jornadas feministas de Granada, a las que han asistido más de 3.000 mujeres, y me he traído una sensación muy positiva de ver a muchos colectivos distintos, muchos de ellos muy jóvenes.
Así que el relevo está garantizado.
Sí, sin duda. Yo tengo 35 años y ya soy relevo de una generación de mujeres y allí he visto a jóvenes de 20 que ya han leído Teoría King Kong, de Virginie Despentes, que es un libro que te cambia la vida. La verdad es que he vuelto muy contenta.
Entrando un poco más en su libro, ¿qué textos ha decidido recopilar y por qué ésos y no otros?
En realidad, son textos feministas míos y en mi línea, muy autobiográficos y que retratan también mi manada, a la gente que me rodea y las cosas que vivo. El criterio ha sido sencillo, he cogido los textos que había escrito para conferencias y colaboraciones y que tratan de los temas que me interesan: la recuperación de mis antepasadas, la resistencia frente al capitalismo salvaje y frente al machismo, la construcción del placer... También hay otros más breves que proceden del ámbito de los blogs, que es otro de mis canales de expresión.
¿Se percibe en este trabajo la misma "rabia de género" de la que nos habló en "Devenir perra"?
Sí, es el motor de mi vida. Es por donde vehiculo mi necesidad de expresión, mi literatura. Eso sí, es una rabia particular. Bastante carga llevamos encima, bastante violencia, bastante dominación y precarización para mantenernos siempre como una especie de bestia alerta y tensa. Para mí, una de las mayores venganzas frente a eso es ser feliz, disfrutar, generar redes de cariño, de solidaridad, de fiesta. Es un modo de conjurar toda esa miseria con la que se nos intenta domesticar.

MEDIOHOMBRE (ALBER VÁZQUEZ) : ENTREVISTA EN EL DIARIO VASCO

Entrevista publicada en el periódico DIARIO VASCO el 7 de enero de 2010. Redactor: Alberto Moyano
En la primavera de 1741, el almirante pasaitarra Blas de Lezo destrozó la ofensiva que la Armada británica lanzó sobre la ciudad de Cartagena de Indias. Y lo hizo al frente de un reducido grupo de hombres que hizo frente y derrotó a unas fuerzas que superaban en varias veces su número. El escritor Alber Vázquez (Errenteria, 1969) retoma en Mediohombre aquella historia y aprovecha para dar un giro radical que su narrativa, que abandona el tono introspectivo de otras novelas, y se lanza en picado a los terrenos del relato trepidante.
¿Qué fue lo que le atrapó del personaje de Blas de Lezo?
Alguien que se apellida Lezo y que nació en Pasajes tiene que interesar necesariamente a alguien que, como yo, es de Rentería. Es imposible no sentir la tentación de echar un vistazo. Y cuando le echas un vistazo a Lezo, te das cuenta de que es un personaje absolutamente literario. Y que, encima, se ve inmerso en situaciones perfectamente novelables. Sería un delito no haber escrito algo... Los personajes secundarios de la historia son cruciales, porque tienen puntos de vista divergentes y eso hace que la historia sea rica en tensiones. Tanto en un bando como en el otro. En realidad, sospecho que no se soportaban los unos a los otros, pero como eran militares y existían rangos, no llegaba la sangre al río. Incluso había militares medio idiotas, como Lawrence Washington, hermanastro de George Washington, que sólo estaba allí por tener mucho dinero y aportarlo a la expedición.
¿Qué papel juegan en el relato los personajes secundarios, especialmente, el de Vernon?
Edward Vernon es la figura clave de todo el conflicto y el principal responsable de que Inglaterra no conquistara América del Sur. Lezo y él se odiaban a muerte. Lezo, incluso, se permitía tratarle con condescendencia, algo que enfurecía a un hombre del orgullo de Vernon.
¿Por qué ese giro radical en su estilo respecto a otras novelas, como 'Icuza'?
Me di cuenta de que era capaz de aburrir a un muerto con mis libros, y eso me hizo replantearme de arriba abajo todo mi trabajo. Ya no me interesa nada escribir como en 'Icuza'. Sé que puedo escribir poesía pura capaz de embelesar a las mentes más sensibles del mundo, pero yo sólo quiero ser un escritor 'pulp'. En realidad, eso era lo que siempre quise ser, pero, en un momento determinado, alguien me dijo que yo era tremendamente interesante y debí creérmelo. Pero yo sólo quiero escribir novelas 'pulp'. Novelas que dé pena terminar de leer.
¿Por qué Blas de Lezo es tan poco conocido y recordado hoy en día?
Es simplemente porque aquí somos así. Recordar cansa. La historia es algo tremendamente aburrido que no le interesa absolutamente a nadie. No ya la de Lezo, sino la de cualquiera. Tú coges a un chaval de veinte años en la calle, le pides que nombre a tres presidentes españoles y no sabe responder correctamente. Nombrará a Zapatero, tendrá en la punta de la lengua al anterior y de otro más ni hablemos. No lo digo como reproche. Lo digo como explicación de un modo de vivir la vida y de estar en el mundo. Somos así, qué se le va a hacer. No tenemos remedio.
¿Quizás representa una personalidad extremadamente militarista?
No, no es por eso. Lezo, es cierto, era un militar al modo en el que se era militar en el siglo XVIII. Te enviaban al fin del mundo, tú ibas y te dedicabas a ser lo que eras durante veinticuatro horas al día. No existía una jornada laboral tras la cual uno se ocupaba de sus asuntos privados. En ese sentido, sí tiene una personalidad militarista. Pero Patton o Rommel también, y se les recuerda sin dificultad.
¿Y no cree que este tipo de personajes tiene un punto de locura?
Al contrario: son tremendamente cuerdos. De hecho, ese es el rasgo principal de Blas de Lezo: que jamás, por muy mal que le vaya, pierde el norte. Él sabe qué quiere y sabe qué tiene que hacer para lograrlo. Y sabe, sobre todo, qué no tiene que hacer. Es muy importante, porque en esa mezcla de arrojo, temeridad e inteligencia, en ese saber exactamente cuál es el punto que no debes atravesar a riesgo de perderlo todo, está la cordura de Lezo. Los locos, por lo general, terminan haciendo locuras. Lezo no hizo ni una sola a lo largo de su carrera. De hecho, nunca fue derrotado.
¿Le costó documentarse en torno a la sucedido en la batalla de Cartagena de Indias?
Hoy en día no es necesario viajar a ningún lado gracias a internet. Existe un montón de documentación acerca de la batalla, existe Google Maps donde observar detalladamente el lugar, existe Flickr donde hay miles de fotografías de las fortificaciones, existe YouTube donde he visto muchos vídeos y existen multitud de foros donde la gente cuenta cosas. Podría haber ido a Cartagena, pero de vacaciones, porque lo que necesitaba saber, ya lo sabía. En cuanto a los combates, los describo de forma moderadamente exacta. O, por decirlo de otra forma, los describo literariamente. El problema de las batallas que, como ésta, se prolongan durante semanas y semanas, es que suelen ser muy aburridas. Los navíos de Vernon lanzaron miles y miles de cañonazos contra Cartagena, día tras día, hasta demoler las fortificaciones. Literariamente hay que utilizar determinadas estrategias para que una descripción así tenga algún interés para el lector.
Dado el famoso manto de silencio que Inglaterra echó sobre estos acontecimientos y tan dolorosa derrota, habrá descartado la traducción de la novela al inglés.
Yo estoy encantado con Inédita Editores. Es una de los sellos con mayor proyección que hay en España y me siento afortunado de poder editar con ellos. Si han logrado publicar literatura bélica en un mercado tan, a priori, reacio a ella como el español, son capaces de venderles a los ingleses su propia derrota. Estoy seguro.
¿Qué falló, en su opinión, en la estrategia de los ingleses? ¿Cree que dada la desproporción de fuerzas era una batalla en la que una victoria sería considerada normal y una derrota, tal y como pasó, una vergüenza?
El gran error de Vernon fue menospreciar al enemigo y no comprenderlo. Ello le llevó a calcular mal y a cometer errores de principiante. Por ejemplo, se retrasó más tiempo del necesario en la partida y se le echó encima la época de lluvias. Sus tropas se fueron poniendo enfermas y se desmoralizaron. Tenía a miles de hombres, pero con el ánimo por los suelos. Lezo tenía sólo a un puñado, pero con la moral altísima. La forma de actuar de Lezo motivaba tanto a sus hombres que, a falta de medios materiales, de tiempo y de capacidad, hicieron algo muy vasco y muy español: la machada. De hecho, hay momentos en la batalla, como el asalto final al castillo de San Felipe, en el que Lezo envía a sus hombres a una muerte segura. Y los hombres van. Lezo era así. Ese era el genio de Lezo. Vernon, con su mentalidad inglesa, nunca pudo entenderlo. Pero sí, lo normal era que Inglaterra hubiera ganado la batalla. Esa derrota fue una vergüenza y un deshonor para ellos.
Llama la atención lo poco que duró tras tantos peligros Blas de Lezo, que murió a los pocos meses por la peste. ¿Un sarcasmo?
Yo dudo mucho de que Lezo muriera de peste. Esa hipótesis la sostienen muy pocos y sin prueba alguna. Lo más lógico es pensar que Lezo murió a causa de las heridas sufridas en la batalla de Cartagena. Yo prefiero pensar que así fue y el hecho de que el éxito de la batalla se lo atribuyeran otros y que él ni siquiera se defendiera, indica que físicamente no estaba bien.
¿Qué proyectos tiene? ¿Recuperará el personaje de Atila Longo, protagonista de los relatos de 'Cósele el rabo al lagarto'?
Mi proyecto principal es dedicarme una buena temporada a la novela negra. Leí centenares de novelas policíacas cuando era adolescente. Ahora quiero escribirlas. Y sí pienso recuperar a Longo. Pero Atila Longo es periodista y, por mucho que lo pienso, no se me ocurren cosas emocionantes que puedan hacer los periodistas.

FICHERO DE NOVELAS NEGRAS: 100.-CUATRO DÍAS DE ENERO (JORDI SIERRA i FABRA)

Título: CUATRO DÍAS DE ENERO
Autor: Jordi Sierra i Fabra.
Editorial: PLAZA y JANÉS
Trama: A finales de enero de 1939 Barcelona está a punto de ser ocupada por las tropas de Franco. La desbandada es general, pero un policía, que decide quedarse porque su mujer está gravemente enferma, aprovechará los pocos días que le quedan para investigar el asesinato de una adolescente que, dada la situación caótica de la ciudad, corre el riesgo de quedar impune.
Personajes: Miquel Mascarell, inspector de policía leal a la República, Pasqual Cortacans, hombre de negocios catalán que vuelve a Barcelona confiado en la entrada de los nacionales, su hijo Jaume, impedido, que en secreto apoya a la República, Ernest Niubó, industrial amigo de Cortacans, Patro Quintana, joven amante de Niubó, Quimeta, la mujer de Mascarell.
Aspectos a Destacar: La descripción de una Barcelona asediada, poco antes de ser ocupada por las tropas franquistas, una ciudad incapaz de resistir, pero cuyos habitantes intentan conservar, por encima de todo, su dignidad.

FICHERO DE NOVELAS NEGRAS: 99.-EL PESO DE LA CULPA (PETER ROBINSON)

Título: EL PESO DE LA CULPA
Título original: CLOSEe TO HOME
Autor: PETER ROBINSON.
Editorial: RBA
Trama: Un joven de quince años, introvertido y retraído, hijastro de una antigua estrella de fútbol, desaparece de la casa de sus padres sin dejar ningún rastro. Simultáneamente aparece el cadáver de otro joven desaparecido hace más de treinta años que fue amigo, en su infancia, del inspector Alan Banks. Aunque los dos casos no tienen conexión Banks los asumirá como similares ya que ambos tienen en común el ensañamiento con dos jóvenes indefensos.
Personajes: El inspector Alan Banks, personaje principal de las novelas de Robinson, la inspectora Annie Cabott, antigua amante de Banks con el que aún mantiene una buena relación, encargada de investigar el aparente secuestro del joven Luke Armitage, Martin Armitage, antiguo jugador de fútbol, de carácter violento, Michelle Hart, inspectora encargada de reabrir el caso del desaparecido hace treinta años, su jefe, el comisario Shaw, que cuando era agente participó en la investigación.
Aspectos a Destacar: El contraste entre las dos épocas en las que se producen las desapariciones / Los hippies y rockeros de ayer son los profesionales (policías, ejecutivos, comerciantes) de hoy.

ÚLTIMA CARTA DEL LIBRERO NEGRO-CRIMINAL DEL AÑO 2009 (PARA NOSOTROS, PRIMERA DEL 2010)

En esta toca desearles que sus deseos y su realidad coincidan el próximo año. O al menos que queden cerca.
Y con una puntualidad poco habitual en las revistas del género negro criminal, con los últimos días del trimestre, nos llega la posibilidad de bajarnos en PDF o leer de otra forma la revista digital .38 (http://www.punto38.es/3807.html) con sabrosos y rigurosos contenidos, relatos, chivatazos, canciones, novedades, reseñas, etc.. a destacar una divertidísima entrevista con Anthony G.ala, perdón queríamos decir a Anthony G. Bala.
Y estos días de puente y de estar más por casa, si escriben en catalán, revisen sus originales ya que a principios de Diciembre se hizo la convocatoria del III Premio Crims de Tinta que convoca la Consellería de Interior de la Generalitat de Catalunya.
El I Crims de Tinta lo ganó Marc Pastor con La mala dona (La mala mujer en la traducción en castellano de RBA) que ya lleva cuatro ediciones en catalán y ya ha sido traducido al italiano y al alemán. El segundo año, lo ganó Carlos Quílez, con La solitud de Patricia (que tendrá versión en castellano antes del verano), con una novela que adelantaba el juego sucio de los servicios secretos franceses por Cataluña.
Nos llega una buena noticia. En Córdoba, vuelve a abrir sus puertas la Librería Luque, una tradicional librería que se había visto obligada a cerrar. Los ciudadanos de Córdoba son más ricos y más libres este final de año.
Si ustedes andan buscando los títulos de Simenon que les faltan tengan cuidado con las traducciones y retraducciones de los títulos. Lo que en Caralt, y en Club de Misterio de Bruguera era Maigret y los aristócratas es la misma novela que Las primeras investigaciones de Maigret, en la colección Booket.
El año que termina ha sido abrumador en cuanto a novedades, tanto de novela negra, como novela criminal o no ficción. Y muchas buenas, y otras no tanto. Y de las malas ya ni nos acordamos. Pero el que viene entre reediciones y nuevas propuestas no le andará a la zaga al 2009. Por ejemplo, muy pronto RBA nos facilitará la quinta novela de las protagonizadas por Martin Beck: El coche de bomberos que desapareció, de los suecos de antes: Maj Sjöwall y Per Wahlöö.
Un entusiasmado lector que acaba de descubrir la sobriedad y la solidez narrativa de William P. McGivern andaba buscando por nuestras estanterías los títulos traducidos (y naturalmente descatalogados). Se puso muy contento, pero tuvo que escoger entre La gran redada y La gran onada calenta, por que no ibamos a dejar que se llevara la misma novela. McGivern no es uno de los grandes nombres de la novela negra, pero está muy cerca. ¿No han leído nada de él?.
http://www.negraycriminal.com/index.php?view=lists&iau=977
Nos gusta mucho que el último libro del año que hemos subido a la web, que termina el año con 9502 fichas de libros, sea de un autor español y novel. Francisco Ortiz y su Última noche en Granada. Cuando la leamos, los libreros o los lectores cercanos a la librería, les daremos más noticias.
A la espera de que una de las primeras novelas que subamos a la red, ya en la próxima déecada, sea de otro autor español y novel, y una nueva ciudad en la geografía negrocriminal española: Ciudad Real.
Como andamos de noveles y nuevos escenarios nuestra última recomendación es una de las sorpresas del año. Para el librero y para los de la redacción de .38 . Les hablo de Benegas, de Francisco José Jurado, editada por Almuzara, en su colección Tapa Negra.
¿Es una novela excepocional? No, pero es una buena novela. Una muy buena primera novela, honesta, bien construida, bien resuelta, con tres caso originales, y un personaje el Inspector Benegas, del que estamos convencidos, que seguiremos hablándoles por que viene para quedarse en nuestras bibliotecas. Una buena novela que deja buen sabor, que se recuerda.
Benegas no es un sabueso al uso. Es un investigador de la vieja escuela. No se deja llevar por corazonadas, intuiciones o trucos parecidos. Lo suyo es la lógica. Benegas no es un perdedor compulsivo, un alcohólico solitario con una vida complicada. Es un tipo normal que incluso quiere a su mujer. Observador perspicaz y puntilloso, perseverante y testarudo como sólo un Tauro puede llegar a serlo, el inspector tiene dos aliados a la hora de resolver los casos: una capacidad de análisis ciertamente sui géneris y un profundo conocimiento de las miserias del ser humano tras más de veinte años de carrera, el que de verdad importa. Tres asesinatos vienen a romper la plácida monotonía de Córdoba. El cadáver de un alto cargo de la Junta de Andalucía aparece flotando en las aguas del Guadalquivir; un suicidio bajo el que se esconde un crimen que hunde sus raíces en los tiempos de la posguerra. Un segundo caso en el que se unen la prostitución de lujo, el sexo en Internet y la evasión de capitales, con el mundo académico y universitario como telón de fondo. Y un tercer crimen —el de un joven escritor de novelas policíacas, contratado como "negro" por un reputado autor— que nos muestra el entramado de la compraventa de premios literarios y la fabricación de falsos prestigios en el mundillo editorial.
Pues eso, que feliz década, aunque vayamos poco a poco, y comencemos por feliz 2010. Pongan ustedes la salud, la sonrisa, la mirada y las ganas de leer, que las buenas lecturas negrocriminales ya se las aseguramos los libreros, los mejores cómplices de los autores y los editores.

FICHERO DE NOVELAS NEGRAS: 98.-SOMBRAS DEL PASADO (DEON MEYER)

Título: SOMBRAS DEL PASADO
Título original: DEAD BEFORE DYING
Autor: DEON MEYER.
Editorial: RBA
Trama: En la ciudad sudafricana de Ciudad del Cabo empiezan a aparecer una serie de hombres asesinados, al parecer por la misma persona. El que no haya ninguna relación aparente entre ellos y que sean asesinados por un arma del siglo XIX hará más complicado el caso ya que tanto la policía como la prensa pensarán que se enfrentan a un asesino en serie. Una sucesión de robos en sucursales de un banco, siempre el mismo, complicará aún más la investigación.
Personajes: El capitán Mat Joubert, policía encargado del caso, con tendencias autodestructivas desde que su mujer, también policía, murió asesinada, el coronel Bart De Wit, nuevo jefe del departamento, hombre que pese a su origen afrikaner fue militante del CNA (el partido de Mandela) y cuya obsesión es demostrar que está en ese puesto por merecimientos profesionales, no por sus contactos políticos, el capitán Benny Griessel, amigo de Joubert, encargado de investigar el atraco, que está a punto de perder familia y trabajo por su alcoholismo, la doctora Hanna Nortier, psicóloga que trata al capitán Joubert por sus depresiones.
Aspectos a Destacar: Una visión de la nueva República Sudafricana tras la caída del appartheid, con las tensiones que ello conlleva, no sólo entre negros y blancos sino entre afrikáners y anglosajones / Novela ganadora del Grand Prix de la Littérature Policière 1993.

FICHERO DE NOVELAS NEGRAS: 97.-Y PUNTO (MERCEDES CASTRO)

Título: Y PUNTO
Autora: MERCEDES CASTRO
Editorial: ALFAGUARA
Trama: La muerte del confidente de una inspectora de policía que le había pasado una importante información sobre una operación de narcotráfico desencadenará una investigación difícil en la que hay más sospechas que certezas. El posterior asesinato de una prostituta de lujo y el aparente suicidio de un empresario complicarán tanto la investigación como la vida personal de la inspectora.
Personajes: Clara Deza, inspectora que tiene que demostrar constantemente que es válida para hacer un trabajo tradicionalmente “de hombres”, que oscila entre dureza y la ternura, Ramón, su marido, abogado de éxito,, Dolores, la médico forense lesbiana, Laura Zafrilla, policía científica, Javier el Bebé, compañero de Clara, novato y trepa, Carlos París, ex novio de Clara y policía al que le asignan como su compañero --y superior-- en el caso.
Aspectos a Destacar: Primera novela de una autora que empieza fuerte en el género, más de 600 páginas que se hacen cortas / El título de la novela es revelador de la personalidad de la protagonista.

ME LLAMAN EL SOLITARIO. AUTOBIOGRAFÍA DE UN EXPROPIADOR DE BANCOS (JAIME GIMÉNEZ ARBE)

Jaime Giménez Arbe, bautizado por la Policía como El Solitario, no es solamente un expropiador de bancos. Provisto de una conciencia política y de un bagaje cultural y existencial nada común, en esta autobiografía, escrita a mano, relata los motivos que le impulsaron a convertirse en un “expropiador”, en lucha permanente contra el capitalismo. Narra también sus relaciones con el movimiento anarquista europeo y con el nacionalismo corso. Igualmente, desmonta la farsa judicial que le condenó a 40 años de reclusión por la muerte de dos guardias civiles. Lo hace desde una cárcel portuguesa, pendiente de su próxima extradición a alguna prisión de máxima seguridad ubicada en el corazón de su principal enemigo: el Estado español.

Artículo publicado por el editor, Jose Mari Esparza Zabalegi, en el periódico digital IZARONEWS
En esta tierra hay muy poco espacio para discutir sobre la Justicia española. Unos la consideran trágica comedia, mientras otros la defienden con un cinismo interesado, no porque crean en ella, que no son tan ingenuos, sino porque saben que, en general, actúa para ellos. Su lógica es disparatada e irracional: puede condenar a diez años a un psiquiatra del Opus por asesinar a lo bestia a Nagore Laffage, e imponer la misma condena a docenas de jóvenes sin otra acusación que la de pertenencia a la organización Segi, perfectamente legal hasta anteayer.
Su parcialidad es total: Barrionuevo o Galindo están en la calle pese a sus condenas por secuestros, torturas y asesinatos, mientras que sentencias cumplidas de 25 años a presos vascos se prologan a capricho. Sus garantías no existen: si como indica la legislación internacional se declarasen nulos todos los procedimientos en los que ha mediado la tortura, la mayor parte de los presos vascos estarían en casa. Por último, su sesgo clasista es brutal: amén de los vascos, sólo pobres se hacinan en las cárceles; banqueros, prevaricadores, corruptos, (¿qué vida llevará el amigo Urralburu?) nunca la pisan realmente. Una vieja jota navarra lo resume así: "La ley es tela de araña / pensada pa los más ricos / se escapan los bichos grandes / y atrapa a los chiquiticos".
Pese a todo, en la denominada delincuencia común, a veces uno desengancha sus prejuicios, se deja llevar por la corriente mediática, y acaba creyendo que si a alguien le condenan, algo habrá hecho. Yo confieso que ni seguí ni me interesó el espectacular juicio que hace dos años le hicieron a Jaime Giménez Arbe en los Juzgados de Pamplona. Del eco mediático, apenas me llegó que un atracador de bancos se había cargado a dos guardias en Castejón. Sólo cuando leí una carta en Internet, bien redactada, en la que exponía su credo anarquista, decidí escribirle, proponiéndole un libro autobiográfico. ¿Razones?: mostrar, en definitiva, el otro lado de la moneda. Para eso estamos en el mundo editorial, que leguleyos, de sobra tiene el Estado.
La contestación no se hizo esperar: pese a sustanciosas propuestas de grandes editoriales, quería editar con nosotros porque "no tenía interés económico sino el de la difusión de su verdad", somos "una editorial de izquierdas" y además somos "vascos, como él y su familia". Su abuelo Arbe era de Berbinzana y sus padres donostiarras.
Su aita había sido gudari de un batallón comunista en el 36; tres años de cárcel tras la guerra, detenido y torturado luego por Manzanas. Su amatxo, música, maestra y militante cualificada del PCE... "Enbor bereko ezpala naiz" dice Jaime en su incipiente euskera. Astilla del mismo palo. No quisieron que su hijo pisara una escuela franquista y lo educaron en el liceo italiano; se hizo músico y políglota, y luego tornero, fresador, soldador cualificado y técnico de refrigeración, oficios proletarios que nunca abandonó y que fueron su mejor refugio entre asalto y asalto a los bancos, su obsesión ideológica. Añádase a todo esto sus cinco idiomas, sus títulos de piloto de helicópteros y barcos, su experiencia en guitarras y armas, sus 27 años de activismo en todo Europa y su capacidad para escribir a mano, de corrido, mil folios con sus sorprendentes memorias, y tendremos que reconocer que nos encontramos ante un personaje nada vulgar, de esos que suele dar la diáspora vasca de vez en cuando.
Pero yo quería hablar de la Justicia española. Pese a conocerla sobradamente, no deja de indignar el crédito que le dimos al juicio de Pamplona, donde le endosaron, con más ganas que pruebas, la muerte de los dos guardias civiles. Tres testigos de cargo fueron claves: uno, el único testigo del tiroteo de Castejón, no lo reconoció en el juicio e hizo un retrato robot que en nada se le parecía. Otro, un rumano, desconocido por ser testigo protegido, dijo que cuando vio en televisión la cara del Solitario, acudió, como buen ciudadano, a testificar a la Policía que tres años atrás, exactamente el día de autos, se había cruzado con él en coche por una carretera navarra. Dos segundos, fueron suficiente. El buen rumano ni siquiera supo aclarar si iba conduciendo o de copiloto, pero eso no importó a Sus Señorías. Los jueces dieron credibilidad a tan prodigiosa (y contradictoria) memoria.
Como le creyeron a una señora que declaró en Algeciras, testigo protegido también y "clave" según la sentencia, que acudió "voluntariamente" a declarar cómo tres años antes también se había cruzado en coche, el día de marras, por una carretera soriana y en apenas ese instante ¡zas! en que se cruzan dos coches, se fijó en la marca del vehículo, sus ojos claros, pelo rubio, camisa estampada, chaleco corto... Es impresionante que estos dos prodigios de la memoria, el rumano y la señora de Algeciras, coincidieran en el mismo lugar, día y hora, para condenar a 40 años de cárcel a El Solitario.
Por eso se comprende el empeño que tuvieron en negarle el juicio con jurado que le correspondía. Porque ningún jurado del mundo, compuesto de gente normal, creería a esos supermanes. Los jueces de Navarra sí. Había otra línea de investigación, pero no interesó seguirla: si la Policía había aportado tan prodigiosos testigos, la prensa había encontrado un nuevo "Lute" y la "sociedad" reclamaba justicia... ¿Para qué preocuparse de lo que diga un atracador de bancos?
Pero acabada la traca mediática, resulta que ese expropiador de bancos sabe escribir, tiene argumentos, camaradas, una ideología en la que apoyarse, una familia que le respalda, unos editores que le editan, unos periodistas dispuestos a salirse del guión establecido. El Solitario sigue en aislamiento, pero no está solo. Y las miradas se vuelven de nuevo hacia la intocable Justicia Española, politizada, policíaca, proclive, proterva.
El caso espectacular de Jaime Giménez Arbe, su trascendencia mediática y sus memorias recién editadas, pueden servir para hacer reflexionar sobre las miles de personas que habitan el purgatorio español, condenadas con procedimientos similares. Los vascos ya tenemos una opción clara para librarnos de esta Justicia: la Independencia; esto es, que nunca jamás bajo una ley española se juzgue a un ciudadano vasco. Pero los españoles tienen también un serio problema con ese monstruo que han creado; esa tela de araña, pensada pa los más ricos...

ARRAINONTZIA/LA PECERA (AIZPEA GOENAGA) --- AIENATZE-MARRA/LÍNEA DE FUGACIDAD (JUAN CRUZ IGERABIDE)

Artículo publicado en la edición del País Vasco del diario El País. Redactora: Ainhoa Castells
Estuve dándole vueltas y vueltas a la idea hasta que encontré la metáfora de la pecera. El pez está encerrado en un entorno del que no puede salir si alguien no le saca de ahí. Y así visualicé cuál es la situación de una mujer o de un hombre que sufre malos tratos.
Una persona maltratada, como el pez, no puede salir de la pecera sin ayuda.
La escritora conoció de primera mano el caso de diferentes mujeres.
De esta manera, explica Aizpea Goenaga (Donostia-San Sebastián, 1959) el punto de partida de Arrainontzia/La pecera, una obra teatral que acaba de publicar, en una edición en euskera y castellano, a través de la editorial Atenea.
Actriz, directora, profesora pero también escritora, Aizpea Goenaga aborda en este trabajo la violencia de género en el personaje de Ana, la protagonista, quien, a través de sus reflexiones, hace ver al lector cómo es posible que una mujer llegue a sufrir maltrato. Ana no tiene salida, tiene que quedarse en su pecera, y hasta las peceras más bonitas se amarillean, por las heces de sus peces, señala la editorial.
La idea de escribir esta obra surgió en una reunión de trabajo con la compañía Pok Produkzioak. La actriz Olatz Beobide insistía en que había que el teatro tenía que dar una respuesta a los malos tratos, explica Goenaga.
Y para entender de primera mano lo que supone estar en esa pecera, la escritora escuchó el testimonio de diferentes mujeres, entre ellas Emma Larreta, una joven que en 2007 recibió 25 puñaladas de manos de su ex pareja en San Sebastián.
A la hora de escribir la obra, la autora no quiso ofrecer un texto cerrado, sino aportar las reflexiones de la protagonista con un texto aparentemente revuelto, desestructurado, como la cocina moderna, como son los pensamientos de Ana.
Goenaga está encantada con la publicación de este trabajo, ya que casi sólo en los concurso literarios se publican obras de teatro.
Además no sólo se ha publicado, sino que también ha sido escenificada, el pasado 28 de noviembre en Azpeitia. En la función, pudo ver a un público emocionado con la historia de Ana.
Y si no es habitual la publicación de una obra de teatro, tampoco lo es la de un libro de poesía
Junto a Arrainontzia/La pecera, la editorial Atenea ha publicado, también en una edición bilingüe, Aienatze-marra/Línea de fugacidad, de Juan Kruz Igerabide.
La fugacidad de la vida es el punto de partida de este poemario, nostálgico y sentimental, según explica el editor Jon Kortazar. En palabras de Igerabide, es como si empezaras a jugar a pelota y delante no hubiera ninguna pared. Esa sensación es la que quiero transmitir, el dolor y el juego de vivir, concluye este escritor con una amplia y reconocida producción literaria dirigida al público infantil y juvenil.

PRESENTACIÓN, EN ALBACETE, DE “MORTADELA FILEMONA. HOMENAJE AL CINCUENTENARIO DE MORTADELO Y FILEMÓN”, DE VALERIANO BELMONTE

El próximo lunes 4 de enero 2010, a las 19.30 horas, se presenta en Albacete, en el Casino Primitivo de Albacete (c/Tesifonte Gallego, 3) el libro Mortadela Filemona. Homenaje al cincuentenario de Mortadelo y Filemón, de Valeriano Belmonte. Intervendrá, además del autor, el editor Miguel Ángel Aguilar Avilés.

En el año 2008 la mítica pareja de detectives creada por Francisco Ibáñez cumplía cincuenta años. Para celebrar este singular aniversario, Valeriano Belmonte preparó en Albacete una exposición titulada "Mortadela Filemona". Este libro recoge todos los dibujos de esa exposición y los acompaña con textos en los que Valeriano Belmonte realiza un personal repaso de la historia de los últimos 50 años: la llegada a la Luna, la Transición, Marilyn Monroe... Un libro imprescindible para los amantes del tebeo, pero también para todos aquellos a los que les gusta recordar, prologado por el mismísimo Francisco Ibáñez.

ÁNGELA FIGUERA: XXV ANIVERSARIO

Artículo publicado en el diario DEIA el 30 de diciembre de 2009. Redactora: María R. Aranguren

La poesía es un arma cargada de futuro, escribió el poeta guipuzcoano Gabriel Celaya. Una efeméride, la del 25 aniversario de la muerte de Ángela Figuera, lanza desde el no tan lejano 1984 hasta nuestros días algunas de las palabras que esta escritora bilbaina, poco reivindicada, empuñó con tinta y papel.

Levantaos, hermanas. Desnudaos la túnica

Dad al viento el cabello. Requemaos la carne

con el fuego y la escarcha de los días violentos

y las noches hostiles aguzadas de enigmas

No os quedéis al margen.
El alegato feminista fue el sustrato de la obra de esta escritora nacida en 1902, que luchó en el bando republicano y vivió represaliada bajo la dictadura. El feminismo fue la esencia de sus poemas. En uno de ellos advierte que los hombres se aprovechan de los vientres de las mujeres, que dan a luz hijos que luego van a morir a la guerra por intereses ajenos, explica Pablo González de Langarica, director de la revista "Zurgai", que dedica el último número del año a esta poeta y escritora de cuentos que se codeó con los geniales Gabriel Celaya y Blas de Otero.
No es la primera vez que "Zurgai" recuerda la vida y la obra de esta mujer. En 1987, Langarica tuvo un encuentro con Julio Figuera, primo y marido de la escritora. Su mujer había muerto tres años antes y él todavía aseguraba estar enamorado. Cuenta el director de "Zurgai" que por aquél entonces decidieron dedicarle un monográfico, pero que no era suficiente para realzar su obra.
Empezó a escribir muy tarde, a los 46 años, pero ella aportó el concepto de la maternidad a la poesía de la posguerra, continúa. Lejos de reflejar exclusivamente su experiencia particular como madre de Juan Ramón Figuera, escribió sobre la vivencia compartida, la universal. En el poema La madre, se lee:

Con esa carga dulce y tremenda del hijo

colgando de sus hombros o apretado en los brazos

caminan, cruzan ríos, pantanos, espesuras.

Huyendo. Huyendo siempre sin saber hacia dónde.

pero abrazando siempre, protegiendo incansables

el informe envoltorio donde asoma y reluce

como una perla oscura la carita del hijo.
Escribió sobre lo que ella conocía, sobre su posición en el mundo, explica Langarica. Y aunque sus poemas no tienen la complejidad técnica de los de Blas de Otero, estaban cargados de emotividad y compromiso. Ambos poetas se conocieron y compartieron inquietudes en distintas charlas y a través cartas. Blas de Otero le aconsejaba algunos aspectos técnicos y fue muy positivo porque Ángela era bastante desordenada, pero a Blas también le vino bien conocerla, estar en contacto con esos sentimientos tan humanos y tan arraigados que desprendían su obra.
En el poema Bombardeo, Figuera recuerda el abrazo a su marido entre el caos de la guerra: Con qué exaltada fuerza

con qué prisa

con qué vibrar de nervios y raíces

nos quisimos entonces

Yacíamos unidos, sin lujuria

absortos en el hondo tableteo

de nuestros corazones

Escuchando

de vez en vez el tímido latido

del otro corazón encarcelado

que ya, para nosotros, gorjeaba.
Cuando llegó la posguerra se tuvieron que trasladar desde Valencia, donde residían tras su matrimonio, hasta Madrid. Llegamos con tres pesetas de plata. El poco dinero que traíamos en billetes no valía, recordaba su marido en una entrevista que recoge "Zurgai" años después. Tuvimos que malvender los muebles y lo poco que teníamos de algún valor, pero lo que más influyó en ella fue la vida de la posguerra. La compra de todos los días, los apuros económicos que ya conocía de cuando murió su padre....
La Guerra Civil obligó a Figuera a ser ama de casa, aunque el tiempo le concedió una tregua. Pasó mucho tiempo sin poder trabajar, pero finalmente le dieron un puesto en la biblioteca ambulante, cuenta Langarica. Cuando lo consiguió, se dedicó a recorrer los pueblos para acercar la literatura a la gente más sencilla.
Conoció de primera mano a la poeta Carmen Conde, con quien compartió confidencias que han quedado reflejadas en varias cartas. En una de ellas, que escribe desde Galicia, Figuera describe a su hijo como un muchacho altísimo, fuerte, moreno como un pirata.
La escritora alude constantemente al cordón umbilical, a la relación con su hermano el pintor Rafael Figuera, en cuya casa, situada en el barrio de Santutxu, compartió horas de conversación con escritores como Vicente Aleixandre o Gabriel Aresti, y con personalidades afines al Partido Comunista.
La publicación en 1962 de "Toco la tierra" supuso un cierto punto y final en la obra de Figuera, recuerda el estudioso José Ramón Zabala. Casi en las mismas fechas abandonó su trabajo en la Biblioteca Nacional tras la supresión del servicio de Bibliobús. Y entonces dejó de escribir. Avilés, donde fue a vivir con su marido, la aisló. Allí escribió poco. Dejó de escribir poesía porque, decía, no quería repetirse. Únicamente cuando algo le estremecía o le sacudía, por injusto o por cruel, le inspiraba algún poema de protesta.
Así surgió la serie de poemas Vietnam, creada a partir de algunas imágenes gráficas aparecidas en la prensa. En sus últimos años de vida profesional activa escribió también cuentos infantiles. Poesía para ser oída, vista y compartida en un acto de convivencia hogareña. Quizá mucho más que lo que soñó para su poesía responsable y denunciadora, asegura la investigadora Mercedes Acillona.
Cuentos para ejercer la maternidad sin dejar de lado la literatura. Dos aspectos, junto al feminismo, que caracterizaron la vida de Ángela Figuera.

FICHERO DE NOVELAS NEGRAS: 96.-PERFIL ASESINO (JOHN CONNOLLY)

Título: PERFIL ASESINO
Título original: THE kILLING KIND
Autor: JOHN CONNOLLY.
Editorial: TUSQUETS
Trama: A Charly “Bird” Parker, un detective de complicado pasado y nombre de cantante de jazz le contrata un senador para que investigue el presunto suicidio de la hija de un viejo colega, ya que cree que ha sido asesinada. La investigación se complicará cuando se descubra una fosa común en la que al parecer fueron enterrados los miembros desaparecidos de una secta religiosa treinta años atrás.
Personajes: Charly “Bird” Parker, ex policía y detective, atormentado por el asesinato, años atrás, de su mujer y su hija, Rachel, novia de Parker, psicóloga que a veces trabaja para la policía, Pudd, extraño jefe de seguridad de una secta evangélica, Angel y Louis, pareja de gays asesinos a sueldo, amigos de Parker.
Aspectos a Destacar: Connolly es un autor irlandés que sitúa sus novelas en Estados Unidos y que plantea problemas morales en las mismas / La novela se sumerge en el mundillo de las sectas religiosas y sus dirigentes, al estilo de los telepredicadores, que proliferan en los Estados Unidos.

FICHERO DE NOVELAS NEGRAS: 95.-SÉ QUE MI PADRE DECÍA (WILLY URIBE)

Título: SÉ QUE MI PADRE DECÍA
Autor: WILLY URIBE.
Editorial: EL ANDÉN
Trama: Ismael Otxoa, antiguo legionario, vuelve a Bilbao con la intención de chantajear a Julen Jáuregui, antiguo amigo de juventud, siguiendo un plan organizado por su ex mujer, Irene Pascuales, prostituta de alto standing. Pero lo que parece un plan sencillo se complicará cuando Ismael comprende que está siendo manejado por terceras personas sin saber cuál es el motivo
Personajes: Ismael Otxoa, que se metió legionario por enemistad con su padre ya anciano, del que sospecha que mató a su madre, Julen Jáuregui, su amigo de la juventud, su ex mujer, una mejicana llamada Irene Pascuales, Jacinto Jáuregui, padre de Julen, importante hombre de negocios, Jon “A Secas”, enigmático desconocido que accede a ayudar a Ismael por dinero, pero que parece formar parte de una organización acostumbrada a usar la violencia.
Aspectos a Destacar: Estamos ante un autor vasco que utiliza las claves de la novela negra para explicarnos su visión, en estos momentos, de nuestro país y nuestras ciudades, incluyendo la deriva de ciertos elementos afines a grupos terroristas.

VASCOS Y CRIMINALES: ALBERTO LADRÓN ARANA

ALBERTO LADRÓN ARANA nació en Iruña (Pamplona) el año 1967. Ha relizado estudios de Magisterio y Psicología, trabajando en la actualidad en la universidad Pública de Navarra. Ha ganado los premios para nuevos autores del Ayuntamiento de Iruña, el de fantasía de la Universidad del País Vasco y el Agustín Zubikarai de Novela Corta. No ha sido traducido aún al castellano, por lo que tanto la traducción al castellano de los títulos de sus obras como las sinopsis son responsabilidad del autor del blog.

XAKE MATE (JAQUE MATE):

Jaque Mate es una novela corta por su extensión, pero con una fuerte intensidad, lo que la hizo acreedora a ganar el Premio de Novela Corta Agustin Zubikarai. El autor nos sumerge en la época de la II Guerra mundial, llevándonos a una ciudad alemana prácticamente destrozada por los efectos de la contienda bélica de la mano de un muchacho solitario, que ha perdido una pierna y necesita andar en una silla de ruedas.
De carácter callado y vergonzoso el narrador y protagonista no tiene facilidad para relacionarse con la gente y se refugiará en el juego del ajedrez que acabará convirtiéndose para él en algo más que un pasatiempo, en un sistema para comprender el mundo y también para aprender a luchar. Todo ello aderezado con una trama fuerte y bien estructurada, con el telón de fondo del contrabando de penicilina en la época de la posguerra.

EGUZKI BELTZAREN SEKRETUA (EL SECRETO DEL SOL NEGRO):

Estamos en el año 1936, a punto de acabar la guerra civil española, aunque en el aire ya se vislumbra que otra guerra se va a encender en Europa. En ese recargado ambiente un joven gudari (soldado del Ejército Vasco durante la guerra civil), refugiado en Iparralde (País Vascofrancés), será enviado a Alemania para colaborar en una misión secreta

AROTZAREN ESKUA (LA MANO DEL HERRERO):

Ane ha heredado, de un abuelo al que ni siquiera conocía, un baserri (caserío) en Navarra, y cuando procede a limpiarlo se encuentra con un cadáver. Intrigada por su descubrimiento y deseando aclarar el misterio acabará yendo a Francia, donde se encontrará con que el cadáver está relacionado con una serie de sucesos ocurridos en la época de la II Guerra Mundial.

AHAZTUEN MENDEKUA (LA VENGANZA DE LOS OLVIDADOS):

Mientras recorren Irati, Ana y Óscar se enzarzan en una discusión, ya que la mujer ha descubierto que su pareja tiene relaciones con un hombre. Tras la pelea ambos se separan en el monte, pero cuando Óscar vuelve al lugar en el que habían aparcado el coche se da cuenta de que Ana ha desaparecido. La encargada de la investigación será la Policía Foral pero Óscar, por su cuenta, iniciará una investigación propia, al ser consciente de que todo le señala a él como el máximo sospechoso de la desaparición de su mujer, pero según van avanzando los días la madeja tenderá a enredarse cada vez cuando entren en juego las envidias, los intereses económicos y unos oscuros sucesos acaecidos en el pasado.

ENTREVISTA A JOSÉ RAMÓN GÓMEZ CABEZAS (AUTOR DE "RÉQUIEM POR LA BAILARINA DE UNA CAJA DE MÚSICA") EN EL PERIÓDICO "EL DÍA DE CIUDAD REAL".

Entrevista aparecida en El día de Ciudad Real, redactora: Pilar A. Puentes

Réquiem por la bailarina de una caja de música. Sugerente título para una novela.
La verdad es que no tiene nada que ver con música, ni con una bailarina, sino con la simbología que encierra. En la novela hay una muchacha a la que hay que utilizar como personaje y que muere después de ser violada. El título hace referencia a esta muchacha que es como una bailarina en una típica caja de música, muy bonita, muy bella, pero atrapada dentro de ella. Es a través de la historia como se va desvelando cuál es la caja de música que la atrapa.
¿De dónde surge ese interés por la novela negra?
Encontrar el origen es difícil, pero siempre me ha gustado escribir. Desde pequeño, como casi todo el mundo, escribía mis historias y mis fantasías, pero poco a poco comencé a escribir como amateur haciendo críticas y reseñas de libros que me apasionaban y a la gente le fue gustando. Así surgió la idea de escribir algo más, de ir elaborando y relatando alguna historia más hasta dar forma a Réquiem por la bailarina de una caja de música. Siempre tuve claro que si alguna vez escribía algo sería una novela policial.
Si hay algo que llama la atención de esta novela es que está ambientada en Ciudad Real en 1925. ¿Qué le llevó a escoger esta época y este lugar?
Hay un motivo bastante arraigado que es mi abuelo. Tiene 99 años y desde pequeño a mis hermanos y a mí nos paseaba por Ciudad Real y nos contaba cosas que nosotros no veíamos, como que estaba amurallada o que enfrente de San Pedro estaba la cárcel. A nosotros nos resultaba difícil verlo, pero nos lo imaginábamos. Así pues, uno de los objetivos de esta novela era hablar de Ciudad Real. Entre que quería hacer una especie de homenaje a mi abuelo y que de alguna manera tengo cierto apego a Ciudad Real y que me gustaría que la gente conociese la historia de esta ciudad fui elaborando la novela. Además, me di cuenta que en esa época Ciudad Real era un punto interesante. Estaba el Cuartel de la Misericordia, el de los militares, con una vida interior muy álgida, o la historia del general Aguilera, que se oponía al régimen de Primo de Rivera. Desde luego, hay una serie de historias muy interesantes para contextualizar la novela que quería. El protagonista es un periodista, ya que en la novela negra si no es policía o detective, el protagonista tiene que ser alguien que llegue a muchos sitios, y ahí está esta figura. Aunque en aquella época Ciudad Real contaba con iniciativas en cuanto a diarios, finalmente decidí por inventarme un periódico, al que llamé La Gaceta. Con ello también he querido hacer un pequeño homenaje a la figura del periodista dentro de este tipo de novela.
¿Cómo logra José Ramón Gómez mantener la intriga hasta el final de la obra?

En los primeros capítulos se destapa ya un poco la historia. El misterio comienza ya en el capítulo inicial. Además, Joaquín Córdoba, el protagonista, tiene una característica y es que en cuanto a salud es bastante débil, sufre una serie de desmayos y ausencias, lo que me ofrecía a mí mucho juego para que, en esas ausencias, la historia fuese transcurriendo sin que él se enterase. Así consigo un poco mantener el misterio y el enigma.
¿En qué se inspira para dar vida a todos los personajes de esta trama?
Uno de los personajes lleva el nombre de mi abuelo porque quería hacerle un homenaje por las cosas que me contaba y por su época, de ahí que él sea mi inspiración directa. Luego hago muchos guiños a mi familia y al entorno de Ciudad Real. Prueba de ello es que nombro a mucha gente conocida de aquí, algunos políticos, gente actual que conozco. No obstante, algunos nombres que pudieron existir, los he modificado. Desde luego, no considero que sea una novela histórica, mi objetivo no era ése, si lo hubiese querido hacer me habría atenido al rigor de los hechos.
¿Y qué tiene de real y al mismo tiempo de ficticio esta novela?
De real tiene el entorno, fundamentalmente es una Ciudad Real que he intentado ajustarla a la supuesta realidad que he investigado. La historia es ficcionada, hay detalles, sale el alcalde de la ciudad en esos momentos, pero también una fábrica de cerámica donde se desarrollan bastantes acontecimientos que existieron.
Réquiem por la bailarina de una caja de música es una novela corta en la que se entremezclan avatares de prostitutas, sotanas, anarquistas... ¿Va dirigida a un público en concreto?
Está abierta a todo el mundo, pero como en casi toda novela negra hay una crítica social, de determinados estamentos,... En 1925 Ciudad Real era un contexto casi feudal, a pesar de que en Europa estaba revolucionando todo a nivel del movimiento obrero, de la política... Aquí hay cierto movimiento obrero, pero éste es muy pequeño. La Iglesia sigue teniendo todavía mucho poder, el 80% de la gente trabajaba en el sector agrícola, industria había muy poca, y la que había estaba en manos de los poderosos, de ahí que haya ese deseo del movimiento obrero, de rebeldía de alguna manera. Pero a mí me gustaría que la gente leyese esta novela bajo su prisma. Desde luego mi objetivo era darle a conocer a la gente de Ciudad Real un pedazo de posible historia.
¿Por qué una novela escrita en primera persona?
Salvo dos partes de la novela, el resto está escrita en primera persona. Empecé utilizando la figura del narrador omnisciente, pero me di cuenta que perdía contenido emocional, por eso lo transfiguré a primera persona. Así ganaba en contar sentimientos y sucesos, pero me limitaba a los ojos del protagonista. Así que también añadí el diálogo.
Después de esta primera incursión en el mundo de la novela, no sé si tiene ya puesta la mente en otra historia.
La mente y el papel. Tengo ya bastantes hojas escritas de la segunda historia. Mi objetivo es el de hacer una trilogía a nivel personal. La primera novela ha sido un homenaje a mi abuelo, a su época y contexto. La segunda está ambientada en los años 50 y 60, también parte de ella en Ciudad Real, y con la que quiero rendir un homenaje a la época de mi padre. Si consigo sacarla adelante finalmente y me queda tiempo para hacer otra, esa tercera novela la contextualizaré con una época más acorde a mi tiempo.
El boom que la novela negra está adquiriendo en los últimos meses ha alcanzando límites insospechados. ¿Qué tiene este género que tanto éxito está cosechando?

La novela negra o la novela policial siempre ha sido un género muy popular. Desde luego, la crítica social es algo permanente en esta literatura, quizás ahora en época de crisis a la gente le llama más la atención lo que hay debajo del felpudo y quizás este tipo de literatura resalta. Aparte siempre habrá fenómenos como el de Stieg Larsson, en el que los más contentos ahora mismo son los editores y libreros que están vendiendo mucho. Pero el peligro que corremos es que todos quieran leer autores suecos o parecidos al fenómeno de Milenium y se olviden de que, afortunadamente, en España y en el contexto mediterráneo construimos muy buena novela negra y policial que no se conoce tanto, pero que tiene mucha crítica social por debajo, que tiene muchos personajes que no son héroes superpoderosos, sino que son personas reales a los que le duelen los golpes.

PRESENTACIÓN EN CIUDAD REAL DE "RÉQUIEM POR LA BAILARINA DE UNA CAJA DE MÚSICA", DE JOSÉ RAMÓN GÓMEZ CABEZAS

Hoy, 29 de diciembre, a las 19.30 horas, José Ramón Gómez Cabezas presentará en el museo López Villaseñor, de Ciudad real, junto a la catedral, su novela Réquiem por la bailarina de una caja de música, editada por Editorial Ledoria.

Junto al autor participarán en la presentación el escritor Alejandro Gallo y la concejala de Cultura del Ayuntamiento de Ciudad Real Lydia Reyero.