martes, 26 de abril de 2011

DÍA DEL LIBRO EN LA LIBRERÍA "ESTUDIO EN ESCARLATA"

Este año celebramos el día y la noche de los libros el miércoles 27 de abril, en vez del día 23, y estaremos abiertos hasta medianoche, haremos un diez por ciento de descuento en todos los libros y en todos los pedidos y tendremos una programación especial.
A las 18:30 horas disfrutaremos de la actuación de Pablo Santamaría, un músico en constante búsqueda, desde la canción de autor, el pop-rock hasta el blues. Pueden encontrar una muestra de cinco canciones en esta página: http://www.myspace.com/discopablosantamaria incluyendo “Negro”, un homenaje a John Blacksad, el detective privado creado por Juan Díaz Canales y Juanjo Guarnido.
De nuevo Madrid es la excusa, Madrid como escenario fantástico y misterioso. A las 19:30 horas la charla “Madrid nos mata (y nos resucita)” con Manuel Nonidez, Rafael Reig y Marta Sanz, a los que se unirá después David Torres.
Estamos a fines del siglo XIX, el comisario Arribas debe encontrar a un asesino de niñas mientras pasea por una ciudad que casi podemos oler y masticar, Frío de muerte de Manuel Nonidez, que recibió además el XIII Premio Francisco García Pavón.
La hija de un próspero empresario muere el día de su boda en el hotel Ritz. La investigación nos lleva a recorrer los últimos setenta años de este país en el verano de la Eurocopa de 2008. Se ha dicho que es “La gran novela americana de la Transición”, VI Premio Tusquets de novela, Todo está perdonado de Rafael Reig.
Los padres de Cristina Esquivel, estrangulada en su piso, contratan al detective Arturo Zarco, para que inculpe a su marido Yalal, albañil marroquí, que ahora tiene la custodia de la hija de ambos. Finalista del Premio Herralde y una de las mejores novelas negras de 2010 según La Gangsterera, es Black, black, black de Marta Sanz.
Y «Las historias se hacen con trozos de otras historias». Cuatro personas entrecruzan sus vidas y relatos en una ciudad descabalada que sufre los atentados de un partido independentista chulapo que vuela la cabeza de la Cibeles y le arranca la nariz a Neptuno. Es Punto de fisión de David Torres, IV Premio Logroño de ovela.
Ya saben que si quieren algún ejemplar dedicado por los autores, pueden ponerse en contacto con nosotros a través del teléfono 91 543 0 534 o del correo info@estudioenescarlata.com Al final de la charla haremos un brindis.
Y por último les invitamos al juego “¿Dónde está el asesino del músico? Un enigma completo, deben averiguar el lugar, el criminal y la víctima. Tres preguntas en tres librerías y tres personas premiadas con el cinco por descuento durante un año. Las tres librerías en una sola calle en un barrio lleno de librerías. En Mapas Perseo (Fernández de los Ríos, 95) especializada en cartografía, libros de viajes, naturaleza y material auxiliar, les plantearán el DONDE. En Estudio en Escarlata (Fernández de los Ríos, 72 esquina con Guzmán el Bueno, 46) quién es el ASESINO. Y en El Argonauta (Fernández de los Ríos, 50) la librería de la música, quién es la víctima, el MÚSICO. Les esperamos este miércoles 27 de abril, feliz día de los libros vivientes.

martes, 19 de abril de 2011

EL BUEN PADRE (ESTEBAN NAVARRO), NOVELA GANADORA DEL I CERTAMEN DE NOVELA DE SAN BARTOLOMÉ "LA BALSA DE PIEDRA"

El Teatro Municipal de San Bartolomé (Lanzarote) acogió en la noche del viernes 15 el fallo del jurado del I Certamen de Novela de San Bartolomé "La Balsa de Piedra".
El ganador ha sido Esteban Navarro Soriano, natural de Moratalla (Murcia) y residente en Huesca, por su libro El Buen Padre.
Nacido en 1.965, escritor vocacional y policía de profesión, consolida su narrativa con este reconocimiento, en el que hace alarde de su vena policial en un libro plagado de intrigas policíacas.
Esteban Navarro Soriano recibió el premio -un cheque talón de 2.000 euros y 200 ejemplares de la novela- de manos del alcalde de San Bartolomé.

EL CHICO DE GUERNICA (LUIS IRIONDO) - PRESENTACIÓN EN GERNIKA

Con motivo del 74º aniversario del bombardeo de Gernika esta tarde a las 19.30 horas, en la Casa de Cultura de la villa foral Luis Iriondo presentará su novela titulada El chico de Gernika.

Patxi, el joven protagonista de "El chico de Guernica", sueña con el día que estrenará sus primeros pantalones largos, mientras los domingos de baile acecha a las chicas junto con sus amigos. A través de las correrías y aventuras de Patxi y su cuadrilla, conoceremos un pueblo y un modo de vivir que quedan totalmente truncados por la guerra. Luis Iriondo, superviviente del bombardeo de Gernika, echa mano de sus propias vivencias y recuerdos para escribir con gran humor e ironía una novela que va más allá del propio bombardeo.

lunes, 18 de abril de 2011

CALIBRE 38: NUEVA PÁGINA WEB DEDICADA AL GÉNERO NEGRO

El incansable e infatigable Ricardo Bosque, como no está contento con escribir encomiables novelas como El último avión a LisboaManda flores a mi entierro y Suicidio a crédito y llevar simultáneamente un par de blogs (La Balacera y Ricardo Bosque), acaba de anunciar el estreno mundial de una nueva revista digital, CALIBRE 38, invento en el que nos ha involucrado a un puñado de amigos que, pese a no tener su inmensa capacidad de trabajo, haremos lo que podamos.
Calibre 38 sustituirá a la anterior revista digital que salía en formato pdf o e-book, .38, que de todos modos se despide más que dignamente, con un número repleto de contenidos interesantes e incluso un par de bromas.
¡¡¡Larga vida a Calibre 38 y nosotros que lo veamos!!!

SÁBADO NEGRO

El pasado de sábado 9 de abril acudí a la librería madrileña “Traficantes de Sueños” invitado por la Asociación Cultural Sábados Negros para participar, precisamente, en uno de esos sábados que mensualmente organizan.
El acto se inició a las seis y media de la tarde con la proyección de una actuación de un pianista de jazz, Jimmy Rushing, del que debo reconocer que lo desconocía todo sobre él, lo mismo que reconozco que mereció la pena escucharle y observar su maestría al piano.
Posteriormente Luis Gállego, que prácticamente acababa de regresar del VII Congreso de Novela y Cine Negro de Salamanca, presentó interesante comunicación sobre “El policía corrupto en el cine negro clásico”. Estamos acostumbrados a relacionar el cine negro con los detectives astutos, los policías duros, los delincuentes que no se detienen ante nada y las mujeres fatales, pero al policía corrupto, no sólo como comparsa, como suele suceder habitualmente en las novelas y películas protagonizadas por detectives solitarios y justicieros, sino como auténticos protagonistas (Sed de mal es un buen ejemplo, aunque Gállego nos proporcionó muchos más muy bien escogidos, como bien escogidas estaban también las imágenes que acompañaron a su charla)l o tenemos olvidado en muchas ocasiones Luis Gállego nos obligó a recordarlo.
Tras el cine negro, la memoria recuperada. Pepe Gálvez nos presentó el cómic que dedicó al antiguo resistente antifranquista Miguel Núñez, Mil vidas más, que ha recibido el Premio Nacional de Cómic de Catalunya 2011. la pasión con la que habló no tanto del libro como de la figura del antiguo dirigente del PSUC invita a leerlo. Yo aún no lo ha hecho, pero mi mujer sí y me ha asegurado que merece la pena.

Bueno, y finalmente llegó el turno de Pájaros sin alas. Manolo Rodríguez (suya es la fotografía con la que ilustro esta entrada), miembro de la asociación y al que desde este blog quiero agradecer las atenciones que tuvo conmigo y con mi mujer durante nuestra breve estancia, me hizo una entrevista con la que yo estuve muy a gusto y, por lo que posteriormente me comentaron al finalizar el acto, los asistentes también disfrutaron.
Resumiendo, una experiencia personal muy interesante y una iniciativa a la que merece la pena seguir, sobre todo si se tiene la oportunidad de acudir algún sábado a la librería.
en la fotografía, de izquierda a derecha, Luis Gállego, Pepe Gálvez, José Javier Abasolo y Manolo Rodríguez.

viernes, 15 de abril de 2011

ASESINATO EN LA PLAZA DE LA FAROLA (JULIO CÉSAR CANO)

LA NOVELA: Castellón de La plana. Un vagabundo aparece brutalmente asesinado en el cajero de una oficina bancaria de la céntrica plaza de la Independencia, conocida popularmente como la plaza de la Farola. El inspector Bartolomé Monfort se traslada desde Barcelona para trabajar en el caso, a petición del jefe de la policía de la capital de La plana. Monfort, de padres castellonenses y con un pasado tan triste como turbio, investiga fehacientemente este extraño caso en el que se mezclan la codicia, las drogas, la envidia, la venganza y otras miserias poco aireadas de una pequeña ciudad de provincias, aparentemente acomodada y donde presumiblemente nunca pasa nada. El inspector Bartolomé Monfort echará mano de su poco apego a la vida para desenmascarar uno de los más extraños casos de asesinato de esta confortable y burguesa ciudad.

EL AUTOR: Julio César Cano Castaño nació en Capellades (Barcelona), en 1965. Asesinato en la plaza de La Farola es su cuarta novela. Anteriormente habían aparecido Musgo y resina, Tortillas en Hyde park y Johanna no había visto nunca una montaña. Gran amante de los viajes y de la buena mesa, Julio César Cano escribe habitualmente libros de gastronomía. Los títulos publicados en esta materia son, hasta la fecha: Cocina, carretera y manta, Cocina, carretera y manta (II parte), La cocina charnega, El gran libro de las tapas y 94 Bocadillos casi imprescindibles.

ANDREA MOCH, ANDANZAS DE UNA ARTISTA (ÁNGELES DE DIOS DE MARTINA) - PRESENTACIÓN EN LA FERIA DEL LIBRO DE BUENOS AIRES

El libro Andrea Moch, andanzas de una artista (Dunken, 2011) se presentará el sábado de la próxima semana, 23 de abril, en la Feria del Libro de Buenos Aires. Su autora, miembro del Centro Vasco 'Kotoiaren Lurra' del Chaco, es una enamorada de la cultura vasca y del aporte de argentinos de origen vasco a la sociedad argentina, con varios libros a sus espaldas.
En este caso presenta la vida de Andrea Moch, una mujer de origen parisino que llegó a la Argentina en 1908 para trabajar en los Monumentos del Centenario del país. Se quedó por amor a un vasco, José Rufo de Uriarte, fundador de la revista 'La Baskonia", referente cultural de la colectividad vasca de la época.
Era pintora, escultora, escritora, de destacada actuación en el socialismo argentino y feminista. Mujer de excepción, hablaba, además del francés, el español y el euskera, al haber vivido durante varios años en los caseríos del país pintando el Cantábrico y las costumbres de la gente.
De la contratapa extraemos: Andrea Moch provenía del ámbito universitario; poseía esmerada educación familiar y adquirida en centros europeos de altos estudios. Alumna de pintores y escultores de prestigio en París, frecuentó personalidades de la sartes y realizó exposiciones, visitó museos y publicó reseñas tanto de la cultura universal como de la vasca en periódicos de España y de Francia.
En Argentina se vinculó con el periodismo de la época, entre ellos La Prensa y La Nación, para cuyos directivos había traído cartas de presentación. Mujer de vanguardia, desde su arribo al país se relacionó con dirigentes del socialismo en cuyas filas tuvo activa y destacada participación en el movimiento feminista y como cronista de la revista Unión y Labor, además de Nuestra Causa. (http://www.euskalkultura.com/).

PRESENCIA VASCA EN LA FERIA DEL LIBRO DE BUENOS AIRES

El mes de abril trae consigo una cita que nadie se quiere perder. La Feria Internacional del Libro de Buenos Aires se ha constituido en uno de los referente más importantes de la literatura en lengua hispana de América Latina y en este 2011, como ha hecho durante más de treinta años, vuelve a abrirse al público para brindarle una gran variedad de textos, conferencias, cursos y espectáculos.
La inauguración oficial de la Feria se llevará a cabo el próximo 20 de abril, y hasta el 9 de mayo será, sin duda, centro de reunión para miles de porteños y visitantes. La comunidad vasca de Argentina también será protagonista del multitudinario evento, aunque, siguiendo una cierta tendencia general, en un marco más pequeño al que ha tenido habitualmente, debido a una reducción en el presupuesto, según explicaron desde la Federación de Entidades Vasco Argentinas.
Textos de distintas editoriales, vascas y locales, videos, fotos y una gran variedad de souvenirs podrán adquirirse en el stand vasco, ubicado ahora en el número 3056 del pabellón ocre. Además de este espacio, y con el objetivo de compartir con la comunidad la tarea que realizan las instituciones vascas en el país, el día 27 de abril a las 7 de la tarde, la Fundación Juan de Garay presentará los libros Cursillo de Lengua Vasca, de Carlos A. Irisarri; Los Cuentos de Teresita, de Teresa Pastor, Universidad de Verano 2011, trabajos realizados por alumnos y profesores del curso realizado en el pasado mes de febrero; y Aquellos Euskos, estos Vascos, de Luis Lúquez.
Por su parte, FEVA invita a todas las "euskal etxeak" del país a sumarse al proyecto, ya sea enviando sus más recientes publicaciones o mediante la presencia de delegaciones, especialmente de jóvenes. Esta participación es fundamental para demostrar el trabajo encomiable de los vascos en la Argentina, reza la convocatoria hecha pública por FEVA (http://www.euskalkultura.com/).

MESÍAS DE DUNE (FRANK HERBERT)

LA NOVELA: Arrakis es un mundo desierto, en pos del sueño de convertirse en un paraíso, y cuna de mil guerras que se han extendido por todo el universo. Paul Atreides, proclamado doce años antes gobernante de los fremen mediante una guerra santa, es un personaje perturbado por la sombra dominante de su hermana Alia y por el culto a su propia persona y mito. Frente a él se hallan los grandes intereses económicos, políticos y religiosos que sacuden las esferas de influencia del hombre: la CHOAM, la Cofradía Espacial, el Landsraad, la Bene Gesserit... todo ello conformando una poderosa trama conspiratoria.

RESEÑAS: Una obra maestra no solo de la ciencia ficción, sino incluso de la filosofía y la sociología. (entrelectores.com)
Una obra épica de intrigas imperiales que abarca el universo entero; una gratificante novela de un drama humano extraordinario, Mesías de Dune es una de las obras de ficción más notables de su época o de cualquier otra. (Locus)
Herbert creó un mundo completo, en el que casi todo tiene sentido, repleto de perlas filosóficas y una dureza verbal que fascinan al lector desde el primer momento, sumiéndolo en la más absoluta de las seducciones. (Fantasymundo.com)
Una maravillosa reflexión sobre el poder y sus mecanismos, la evolución del hombre hacia la ‘divinidad’ y, finalmente, las causas que colapsan un imperio. (El Norte de Castilla)

EL AUTOR: Frank Herbert nació en Washington. Desempeñó diversos empleos, algunos de lo más pintorescos, antes de dedicarse plenamente a la escritura, aunque destaca sobre todo su trabajo como periodista y editor.
En 1952 comenzó a publicar ciencia ficción, pero no alcanzó el éxito de verdad hasta que en 1965 apareció Dune, que le valió, además de prestigiosos galardones, el reconocimiento como uno de los grandes maestros del género, y que David Lynch se encargó de llevar al cine. Herbert escribió aproximadamente una veintena de libros más, casi todos best-sellers, y ha recibido los premios Hugo, Nebula y Seiun, tres de los galardones más prestigiosos del género.

jueves, 14 de abril de 2011

ANDRÓMEDA ENCADENADA (FÁTIMA FRUTOS) - ENTREVISTA EN EL DIARIO VASCO

Entrevista publicada en el Diario Vasco el 11 de abril de 2011. Redactor: Roberto Herrero. La fotografía que ilustra la entrada pertenece a la página web de la Asociación de Escritores de Euskadi
Fátima Frutos, ganadora del premio Ciudad de Irún de poesía. La escritora donostiarra se ha hecho con este prestigioso galardón dotado con 15.000 euros
Vive la poesía con pasión y así lo refleja en 'Andrómeda encadenada', el libro en el que continúa la linea erótica de su anterior trabajo y en el que también reflexiona sobre la figura de mujeres que le han impresionado y se deja llevar de la mano por poetas y filósofos alemanes.
Dice usted que «el objetivo último de este poemario es trazar una mirada en que la felicidad se muestra como una exigencia dentro de la propia vida».
Esa frase parte de un proceso de reflexión. Buscando en la vida de los personajes que aparecen en el poemario me di cuenta de que la vida se presenta tan dura para tantas personas que, realmente, es una exigencia buscar la felicidad para aquellos que tenemos una vida más fácil, que podemos comer tres veces al día, tener una cama, no pasar frío y tener una asistencia sanitaria. La vida es tan cruel para tantos millones de seres humanos que para quienes tenemos unos mínimos cubiertos es una exigencia buscar la felicidad. La nuestra y la que les debemos a los demás. La felicidad de las pequeñas cosas, no hablo de paraísos, yates y 'honolulus'. Hablo de una plenitud en cada una de las tareas que vas haciendo a diario, buscar el cien por cien de la plenitud.
¿Parte de esa búsqueda de la felicidad pasa en su caso por la escritura y la poesía en concreto?
Sí, para a mí la poesía es el idioma del alma. Haber escrito este poemario ha resultado un orgasmo cósmico. Había veces que estaba frente al ordenador, en un asiento que es muy cómodo, mullidísimo y que da pie a regodearse y a estar cómoda. Y sentía que mientras tecleaba levantaba tres centímetros sobre el asiento. No ha sido como Santa Teresa, que se levantó dos palmos del suelo. No ha sido algo físico, sino la sensación de levitación y eso es más que un orgasmo físico. Me suelen preguntar para cuándo escribiré prosa y les contesto que mientras la poesía me produzca este tipo de maravillosas sensaciones no cambiaré de género.
¿Le gustaría que sus lectores al menos se acercaran a esas sensaciones que cita?
Me gustaría. Desde mi primer poemario mi nombre va unido a la poesía erótica. He recibido cartas de gente que me cuenta que lo han leído en pareja o incluso en trío. Ya el nombre de Fátima Frutos es una aliteración con la F. Y con esa letra se construyen grandes palabras sensuales, como firmamento y unas cuantas más. Con mi segundo poemario he querido hacer de la poesía erótica mi buque insignia y un camino a seguir.
Según la mitología griega a Andrómeda su padre la encadenó desnuda a una roca y la quería entregar a un monstruo. Pero, permítame la simplificación, llegó Perseo y la rescató, se casaron y tuvieron muchos hijos.
Yo a esto le pongo un punto muy interesante. Andrómeda, traducida del griego, significa gobernanta de hombres. En una ilustración que Doré hizo de Andrómeda encadenada me fijé que había un punto de dolor, pero también existe un punto erótico muy importante, por aquello del 'bondage'. Una mujer con las muñecas atadas en lo alto, salpicada por la espuma del mar. Todo tiene bastante de tormentoso. Llega Perseo y se queda prendado de ella porque era bellísima. Y todo el mundo lo ve como el cuento del príncipe que viene a rescatar a la princesa, pero yo creo que Andrómeda tiene un punto de mujer fatal.
Por ahí empieza este libro.
Con un monólogo en el que ella le declara a Perseo que ha pasado mucho sufrimiento, que está desengañada de lo que es el amor y que no le venga con pamplinas porque está de vuelta de todo. Le viene a decir que vale, me vas a quitar los grilletes y quieres ser el hombre de mi vida, pero antes te voy a contar que yo he pasado las de San Quintín y no soy la princesa que se deja rescatar en la almena.
Otra parte del poemario la ha dedicado a la figura de mujeres especialespara usted.
Me fijo en mujeres que lo han pasado muy mal, pero que han sabido hacer una catarsis de todo ese sufrimiento. Son grandes saltadoras de obstáculos de la vida. He querido aprender de ellas. Es el caso, por ejemplo, de la princesa de Éboli. Me llamó mucho la atención su historia de amor con Felipe II, lo cruel que fue con ella. Me fijo también en Irena Sendler, una enfermera polaca que salvó de la muerte a más de 2.500 niños judíos en el gueto de Varsovia. Me intereso por Henriette Vogel, la que fue amante del poeta del romanticismo Von Kleist. También me fijo en Artemisia Gentilheschi, a la que se le reconoce como la primera gran pintora, discípula de Caravagio. Ella fue violada, lo denunció, no la creyeron y como respuesta la torturaron y le retorcieron todos los dedos de las manos. Luego se demostró que la denuncia era verdad y siguió pintando. Muchos de sus grandes obras fueron pintados con esa discapacidad que le provocaron.
¿Hay una tercera parte en la que se hace acompañar de poetas y filósofos alemanes?
Es que la literatura alemana es la que se adentra en el alma humana de una forma más valiente. El romanticismo alemán influye en el resto europeo porque lo hacen de una forma más valiente, se lanzan a sumergirse en lo absoluto, en el intento de responder a preguntas como qué es el alma humana, adónde nos dirigimos. Y en ello se dejaban la vida, todos ellos morían con enfermedades de la época como la tuberculosis. Con locuras, con enormes depresiones, suicidándose.
¿Cree que es más complicado para las mujeres hacerse un hueco en el panorama poético?
El género poético está mucho más masculinizado que, por ejemplo, la novela. Siempre se ha hecho mucho hincapié en la poesía amorosa, en la que la musa es la mujer y había que escribir odas a la belleza y a las amantes. La poesía que han hecho muchos varones a lo largo de demasiados siglos es la poesía de la mujer objeto. Objeto de sus amores, de sus deseos. Ahora lo que reivindicamos las poetisas es que se nos considere sujeto. Ya somos autónomas y para eso primero nos amamos a nosotras mismas y luego si toca amar a alguien más pues bienvenido sea, pero primero yo y después yo.
Creo que el 28 de mayo va a recoger el premio dejando huella.
Voy a ser la premiada más sexy en la historia del Ciudad de Irun. Dicen que hasta el 40 de mayo no te quites el sayo, pues yo me lo voy a quitar.
DATOS: Estudió: Trabajo Social en la Universidad del País Vasco y Sociología en la Universidad Pontificia de Comillas. Trabaja como Técnica en Igualdad en el Ayuntamiento de Villava-Atarrabia, Navarra. Su anterior libro se titula 'De carne y hambre' y con él ganó el Premio de Poesía Erótico-amorosa 'Ateneo Guipuzcoano' 2008.

miércoles, 13 de abril de 2011

LA CIUDAD SIN LÍMITES (KAY KENYON)

LA NOVELA: En el Omniverso, Titus Quinn ha forjado una endeble paz con los lores tarig. La capacidad destructora del arma nanotecnológica que tiene en su poder garantiza que la tensión disminuya, pero todo es una farsa. Quinn ha arrojado el arma a las aguas del Próximo, y al hacerlo ha allanado el camino para un enemigo que no preveía: las gentes de la Rosa. Un pequeño equipo liderado por Helice Maki está decidido a apoderarse del Omniverso y dejar la Tierra sumida en el caos. La transformación de la Tierra comenzará en las profundidades de un desierto, y arrasará las vidas de sus habitantes. Es, sin duda, la conspiración definitiva.

RESEÑAS: Un espléndido hito de la fantasía y la ciencia ficción, tan irresistible como cualquier obra de Stephen R. Donaldson, Philip José Farmer o el mismísimo J. R. R. Tolkien. (Washington Post)
Una de las creaciones más imaginativas de la historia reciente de la ciencia ficción. (SFSite)
Una novela estelar, un espléndido libro que debería establecer la reputación de su autora como una de las mejores en su campo en la actualidad. Y con todo merecimiento, porque es realmente bueno. Un clásico en la creación de mundos. (SFSite)
Kenyon crea una versión distópica de nuestro mundo. Con nostalgia de las grandes novelas revolucionarias de Philip K. Dick, Philip José Farmer y Dan Simmons, la escritora presenta en este último libro una historia imprescindible. (Library Journal)

EL AUTOR: Kay Kenyon comenzó su carrera como escritora publicitaria y actriz para radio y televisión. Ha publicado diez novelas en importantes casas editoriales, y sus relatos breves han sido recogidos en múltiples antologías. Su trabajo se ha traducido a varios idiomas y ha sido nominada para galardones tan prestigiosos como el Endeavour, del que fue finalista con Un destello en el cielo en 2007 y con Un mundo demasiado próximo en 2009, además del Philip K. Dick y el John W. Campbell. La ciudad sin límites es la tercera novela de la serie El Omniverso y la Rosa.
Se ha comparado el carácter absorbente de su prosa con la de J. R. R. Tolkien, Dan Simmons o Philip K. Dick.

LA MIRADA DEL BOSQUE (CHESÚS YUSTE) - PRESENTACIÓN EN BILBAO

Esta tarde, a las 19.30 horas, en la FNAC de Bilbao (Alameda de Urkijo, 4), Chesús Yuste presentará su novela La mirada del bosque, acompañado por el escritor bilbaíno Álex Oviedo.

LA NOVELA: En un pequeño pueblo de Irlanda, en el hermoso condado de Donegal, aparece asesinada Emily Donoghue. Es el primer asesinato cometido en Ballydungael en los últimos setenta años. Será un desafío para las fuerzas vivas del pueblo: la maestra y novelista de éxito, el alcalde, la locutora de radio, el párroco de San Columba y la joven doctora recién llegada intentarán ayudar al sargento de la Garda (la policía irlandesa) a resolver el caso. Los seis acostumbran a reunirse a cenar todos los miércoles para comentar los crímenes novelados por la maestra, pero en esta ocasión el crimen va a ser real.
En esta historia de intriga, con el sabor y sentido del humor de los cuentos irlandeses, y con la Irlanda de 1992 como telón de fondo (a punto de desperezarse el Tigre Celta, a punto de agotarse el ciclo de violencia en el Norte, a punto de construirse la Unión Europea…), va desfilando un mosaico de personajes: un potentado encerrado en su castillo, un artista que pinta desnudo, una mujer misteriosa que vive en el bosque, un inspector lleno de complejos, un ministro que no sabe decir Ballydungael, un hombre perdido que pregunta una dirección, un chino que habla irlandés… y, como un actor más, la frontera de la partición que marca sus vidas.

EL AUTOR: Chesús Yuste Cabello (Zaragoza, 1963) es Licenciado en Historia Contemporánea. Ha trabajado como técnico de comunicación y actualmente es Diputado de las Cortes de Aragón. Articulista habitual en la prensa aragonesa sobre la actualidad política nacional e internacional, ha publicado artículos en revistas culturales sobre la historia de Irlanda, la de Escocia, el proceso de paz norirlandés y la participación de los irlandeses en las Brigadas Internacionales. También colabora con el periódico mensual de la comunidad irlandesa de Argentina "The Southern Cross".
Su blog Innisfree1916, dedicado a Irlanda en todas sus vertientes, ha sido recomendado por Lonely Planet Magazine como “el blog en español más completo sobre Irlanda”. Puedes visitarlo en este enlace: http://innisfree1916.wordpress.com/.
La mirada del bosque (Paréntesis, 2010) es su primera novela, que nace también con un blog bajo el brazo: http://lamiradadelbosque.wordpress.com/.

AL OTRO LADO DEL ESPEJO (GSÚS BONILLA)

Cincuenta autores, cincuenta historias, con algunos bonus extra. Encontramos a los amantes del cuento, del relato y del microrrelato; con la pretensión, única, de dar a conocer a autores noveles que no habían logrado publicar en periódicos o revistas. Todo ello coordinado por Gsús Bonilla. Para ello se ha contado con cuentistas y narradores de contrastada trayectoria, los más significativos del momento, para que arroparan con sus textos a la savia inédita. Nos vemos al otro lado del espejo, allí donde la ficción es una realidad, o viseversa. Nómina: Nacho Abad, Escandar Algeet, Lola B. Gallardo, José Ángel Barrueco, Fernando Clemot, Mario Crespo, Antonio Bordón, Sergio C. Fanjul, Iñaki Echarte Vidarte, Manu Espada, Óscar Esquivias, Sonia Fides, Carlos Frühbeck, Hipólito G. Navarro, David González, Esteban Gutierrez Gómez, Patxi Irurzun, Domingo López, Talía Luis Casado, Marcelo Luján, Inma Luna, Miguel Ángel Martín, Reyes Monge, Luis Morales, Ángel Muñoz (Voltios), Vicente Muñoz Álvarez, José Naveiras, Susana Obrero, Daniel Ortiz Peñate, Dani Orviz, Olaia Pazos, Ana Pérez Cañamares, Pepe Pereza, Andrés Portillo, Luis Miguel Rabanal, Alfonso Xen Rabanal, David Refoyo, Markus Renström, Esther Rodríguez Cabrales, Carlos Salem, Mayte Sánchez Sempere, Marta Sanz, Javier Serrano, Lorenzo Silva, María Jesús Silva, Estelle Talavera Baudet, Déborah Vukusic, Marian Womack.

martes, 12 de abril de 2011

ASESINO REAL (ROBIN HOBB)

LA NOVELA: Aunque maltrecho, Traspié ha sobrevivido a su primera misión como asesino del rey. En la corte casi todos desprecian su condición de bastardo, de modo que se propone permanecer en las lejanas montañas adonde ha ido a guarecerse.
Sin embargo, unos hechos de tremenda urgencia, y un amor que se tornará inalcanzable, lo llevan de regreso a Torre del Alce. Allí se reencuentra con las mortíferas intrigas de la familia real, mientras los Corsarios de la Vela Roja, renovando sus feroces ataques sobre la cosa, dejan a su paso aldeas calcinadas y víctimas enloquecidas.
El reino está al borde de la guerra y el enigmático bufón real, al que Traspié consideraba su amigo, parece anteponer a todo lo demás su lealtad a un monarca que agoniza por una extraña enfermedad.
Corren tiempos aciagos para los Seis Ducados, y quizá la salvación del reino esté en las manos de Traspié... si acepta realizar el mayor de los sacrificios.

RESEÑAS: En el saturado mercado de la fantasía, los libros de Robin Hobb son diamantes en un mar de circonio. (George R. R. Martin)
El estilo de Hobb te mete en la historia y hace que te preocupes desesperadamente por lo que va a pasar a continuación, la marca de una autora magnifica. (Amazon.com)
Un resplandeciente debut en el abarrotado campo de las fantasías épicas y los romances artúricos. (Publisher s Weekly)
Una deliciosa incursión en los poderes y la política detrás tras un trono. (Publisher s Weekly)

LA AUTORA: Robin Hobb, nacida en 1952 en California, se ha convertido en una de las grandes estrellas del firmamento de la fantasía épica gracias a obras como la serie del Vatídico o Las Leyes del Mar. Estudió Comunicaciones en la Universidad de Denver, y después se dedicó a escribir.
El éxito de Robin Hobb la ha convertido en una de las autoras más prestigiosas, más cotizadas y más codiciadas actualmente de todo el género fantástico y la publicación de cada uno de sus libros es un auténtico acontecimiento situándose, incluso, entre la lista de los más vendidos de The New York Times.

EL LLANTO DE LA VIEJA HILDA Y OTROS RELATOS (MIGUEL ÁNGEL MOLINA JIMÉNEZ) - PRESENTACIÓN EN ALBACETE

El próximo 14 de abril en la librería Popular de Albacete (c/Octavio Cuartero 17), a las 19:45 horas, se presentarán el libro El llanto de la vieja Hilda y otros relatos, de Miguel Ángel Molina Jiménez, que estará acompañado por la novelista albaceteña Rosa Villada así como por Miguel Ángel Aguilar, fundador de “Ediciones Que Vayan Ellos”.

LA OBRA: Una vieja que le llora a las puertas de las casas ajenas; tres novilleros en busca de una luna; un médico forense ante un extraordinario hallazgo científico; el devenir existencial de un neumático; las desventuras de un barbero en la Mancha del siglo XVI. Todos ellos son parte de los diecinueve relatos que, desde el costumbrismo hasta la ciencia ficción o la intriga, conforman este volumen.

EL AUTOR: Miguel Ángel Molina Jiménez (Madrid, 1971). Este albaceteño de adopción desempeña su actividad laboral como funcionario de carrera en la Universidad de Castilla-La Mancha. En su tiempo libre, cuando lo tiene, se dedica a la difícil tarea de juntar palabras. Empeñado desde sus comienzos en cultivar el relato corto, ha obtenido una treintena de premios en diversos certámenes literarios repartidos por toda la geografía nacional. También ha colaborado en varias revistas literarias y es uno de los fundadores del Club de Escritura La Biblioteca de Albacete.

lunes, 11 de abril de 2011

XABIER GEREÑO, IN MEMORIAM

El pasado 8 de abril falleció el escritor vasco Xabier Gereño, a la edad de 86 años. Xabier Gereño fue un escritor prolífico que en los años más difíciles del franquismo, cuando junto a muchas otras cosas también el euskera era semiclandestino trabajó, a veces en solitario, por el desarrollo literario y social de la lengua vasca. Él mismo había dicho en ocasiones que su obra, en su mayor parte autoeditada por las dificultades editoriales de la época, era sobre todo didáctica y de hecho en muchas de ellas (no en todas, por supuesto) usaba un lenguaje muy sencillo, de manera que fuera asequible para quien estuviera estudiando euskera, incluso adaptándose a los diversos niveles de aprendizaje.
No tuve mucho trato con él, aunque como era tío de un buen amigo, solía estar al tanto de su trayectoria y creo que aparte de su faceta literaria lo que podría resaltarse de él era su generosidad. Como muestra un detalle. Acababa yo de publicar mi primera novela, Lejos de aquel instante, e iba a presentarla en Bilbao. El distribuidor, que organizaba el acto, me preguntó si conocía a alguien que pudiera presentármela. Yo entonces no conocía a nadie, era mi primera novela y no me había movido por ambientes literarios, así que le dije que no, hasta que me acordé de que Xabier Gereño era tío de mi amigo y se lo comentó a éste. Pues sin conocerme y sin haberme leído se prestó generosamente a acompañarme en el acto de la presentación. Finalmente no intervino, ya que el distribuidor se había ocupado de organizarlo todo, pero su gesto es de los que no se olvidan fácilmente.
Para conocer algo más de su vida y obra podéis consultar, si sabéis euskera, la página web de Euskal Idazleen Elkartea, la asociación de escritores vascos en euskera, de donde he tomado la fotografía que ilustra la entrada y de todos modos incluyo un artículo que Iñaki Esteban ha publicado en el periódico El Correo que merece la pena leer:


La figura de Xabier Gereño no cabe en un solo molde. A lo largo de su vida fue interpretando distintos papeles en favor de la cultura vasca, hilados por su capacidad de trabajo y su amable naturalidad. Fundador de la Banda de Txistularis de Bilbao, autor de varios métodos para aprender euskera en los años sesenta, director del sello discográfico Cinsa, que popularizó las canciones de Xabier Lete y Benito Lertxundi, académico de Euskaltzaindia y escritor de obras de teatro y de novelas: un apretado currículum para una persona experta en derribar barreras.
Gereño murió ayer a los 86 años. Vivía en un piso tutelado de Loiu y antes lo había hecho en la residencia Reina de la Paz de San Ignacio. Vivir de este modo no le incomodaba en absoluto. Al revés, siempre que recibía alguna visita ejercía de buen cicerone y ensañaba las instalaciones, enumerando la larga lista de ventajas que a su juicio tenía vivir en comunidad. Además de estas comodidades, había otra razón que explicaba su decisión de vivir así. Un pacto con su mujer establecía que el que sobreviviese al otro nunca viviría solo.
Nació el 12 de agosto de 1924 en Bilbao, y cursó estudios de perito mercantil, interrumpidos por el traslado de su familia a Las Palmas de Gran Canaria. A su vuelta, entró a trabajar en La Aeronáutica SA, empresa en la que estuvo 33 años. Allí conoció a Manuel Landaluce, que le enseñó a tocar el txistu. Con grandes habilidades como organizador, Gereño fue uno de los promotores de la Banda de Txistularis de Bilbao.
No fue su única iniciativa durante los años cincuenta y sesenta. En el aspecto musical, su gestión al frente de la discográfica Cinsa fue fundamental en los inicios de cantautores como Xabier Lete, Benito Lertxundi o Mikel Laboa. Con Gereño al frente de la casa de discos se publicaron 42 álbumes.
También colaboró con las primeras aulas de aprendizaje de euskera, entonces una actividad ilegal. Además de su faceta de escritor, Gereño hizo dos cosas fundamentales por la lengua vasca: apoyó a los defensores de la unificación del euskera, entre los que se encontraban Luis Villasante y Gabriel Aresti, y ejerció como tesorero de Euskaltzaindia entre 1980 y 1988. Además de llevar las cuentas, creó un sistema de contabilidad en euskera que sirvió de modelo para varias empresas.
Sólo a partir de finales de los setenta empezó a publicar sus libros de manera continuada, ya fueran obras de teatro o novelas. Pero desde esa época su actividad literaria fue de lo más prolífica y llegó a firmar un centenar de libros. En los últimos años mostró su predilección por el género policíaco porque le permitía tratar sus temas preferidos, como el abuso de poder y otros conflictos sociales, y escribió alguno de sus libros directamente en castellano. Entre sus autores preferidos se encontraban Ken Follet y John Grisham, y solía decir que no le gustaban las «novelas rollo», según él las definía. La acción era fundamental, el eje de los relatos.
Gereño también tuvo un marcado perfil público y político como militante de Euskadiko Ezkerra. Miembro del primer consejo de EiTB, participó en la comisión de Euskera del Ayuntamiento de Bilbao a finales de los ochenta. A su juicio, el modelo A era un fracaso porque no garantizaba el bilingüismo y auguraba que los alumnos que estudiaran en esta línea serían unos «marginados» en el futuro. También en esos años reforzó su oposición a ETA y se solidarizó en innumerables ocasiones con las víctimas del terrorismo.
Tanto como un hombre de palabras, Gereño fue, en el sentido barojiano, un hombre de acción. Estuvo en las grandes encrucijadas de la cultura vasca después de la Guerra Civil, en las aulas clandestinas o semiclandestinas de Euskerazaleak, con aquellos rudimentarios, breves y útiles métodos para aprender la lengua vasca; en los debates que condujeron a la adopción del euskera batua por parte de Euskaltzandia; en la organización de conciertos para los cantautores que marcaron la música vasca hasta la aparición del rock en los años ochenta, en la vida pública una vez recuperada la democracia.
Quienes le conocieron destacan su generosidad con el trabajo y su capacidad organizadora y de iniciativa. Los encuentros con Gereño eran difíciles de olvidar, porque transmitía entusiasmo por todo lo que hacía y por la vida en general. Muy pocos habrá que tengan un mal recuerdo del autor fallecido.

CARTA DE NAVEGANTES (GABINO PÉREZ DE ALBÉNIZ) - PRESENTACIÓN EN BILBAO

Esta tarde a las 20.00 horas en la Sala Proyecciones de Larruzz (c/ Uribitarte, 24, Bilbao) Gabino Pérez de Albéniz presenta su libro Carta de navegantes.

En esta navegación Gabino Pérez de Albéniz guía al lector por el camino hondo que los hombres agradables tienen. Con caricias de voz y de manera amable y siempre poética y siempre sincera, el poeta, viene y va como un navegante sin tener ningún sitio donde ir y tener todos a la vez por fondear.

viernes, 8 de abril de 2011

EL TESTAMENTO (ÍÑIGO BOLINAGA)

Felipe II siente que ha llegado su fin. Su vida ha sido toda un conflicto en defensa de la religión verdadera. Y, a pesar de ello, su conciencia se ve ensombrecida por un escrúpulo: no haber atendido al deseo de su padre, Carlos V, quien le encomendó revisar la legitimidad de la conquista de Navarra. Es por eso que insta a su heredero a convocar una junta de hombres doctos (y adictos a Castilla), que solvente la cuestión. Aquella junta se reunió en 1598, dos meses después de la muerte del rey, y emitió un dictamen en el que, como cabía esperar, concluía que, «en el negocio de Navarra», no había lugar a escrúpulo. Castilla daba así por zanjada la cuestión en torno a la legitimidad de la conquista del viejo reyno. Ese dictamen, raramente conservado, pues los componentes de la junta aconsejaron destruir toda la documentación al respecto, es el gran protagonista de El testamento. Iñigo Bolinaga lo pone por primera vez al alcance de un público amplio. Pero, además, recrea las sesiones de la junta, lo que le permite exponer de forma didáctica, siempre pensando en un lector interesado pero no especializado, en qué contexto internacional se produjo la conquista, aclarar cuestiones que han hecho correr ríos de tinta, como las bulas que Fernando el Católico obtuvo del Papa para excomulgar a los reyes de Navarra, y exponer cuáles fueron las razones estratégicas que justificaron aquella acción. En definitiva, una contribución tan amena como rigurosa al conocimiento de unos hechos fundamentales, que ve la luz en vísperas de que arranque la conmemoración del quinto centenario de la conquista.

Artículo publicado en el periódico Diario de Navarra  el 8 de abril de 2001. Redactora: Leire Escalada
Un tema atormentaba la conciencia del rey Felipe II al final de su vida y quiso resarcirlo a través de su testamento. Se trataba de la legitimidad de la conquista de Navarra, una revisión que ya le había encomendado su padre, Carlos V. Ésta es la historia que narra el historiador Iñigo Bolinaga Irasuegui (Elorrio, Bizkaia, 1974) en su libro El testamento. Cómo zanjó Castilla la cuestión sobre la legitimidad de la conquista de Navarra (12 euros, 136 páginas). La obra fue presentada ayer por su autor y por el editor de Txertoa, Martin Anso, en la librería Elkar Comedias de Pamplona y en San Sebastián.
Como indica el editor, el libro es un ensayo de divulgación histórica que puede leerse como una novela. Esa vocación divulgativa o didáctica le ha llevado a utilizar una técnica de ficción para recrear unos hechos y ponerlos al alcance de un público interesado en la historia de Navarra pero no necesariamente especializado. En él se retrata la sociedad de la época y la junta que convocó Felipe II para resolver la cuestión navarra. Bolinaga se basó precisamente en el dictamen de esa junta, disponible en la Biblioteca Nacional, para trazar su historia. El historiador explica que El testamento da noticias de un hecho real del cual tenemos un documento que se reproduce en facsímile en el propio libro. En este se da cuenta de que Felipe II tenía sus escrúpulos de conciencia en cuanto a la posesión del Reino de Navarra. Así, el rey solicita a su hijo (Felipe III), en una copia adjunta al testamento , que haga una junta de hombres doctos para que verifiquen si realmente la incorporación de Navarra a la monarquía fue correcta, de acuerdo a derecho o no. La resolución de la junta, tal como relata el dictamen, zanja la cuestión asegurando su legitimidad.
El testamento de Felipe II no aparece en el libro ya que, como explica Boligana desaparecieron todos los documentos. Este dictamen es un superviviente". De hecho, en el propio dictamen (cuya transcripción también incluye la obra) se insta a quemar la documentación referente al tema.
Para el historiador, este trabajo es un juego doble: se describen las justificaciones políticas o diplomáticas de la invasión de Navarra y lo que fue la España de aquella época. Además se tocan los temas más controvertidos de una forma rigurosa, como las bulas papales. Asimismo, en virtud de la credibilidad, está narrado con un habla muy similar a la de la época. No es exactamente el castellano antiguo porque sería muy árido, pero lo recrea, agrega. Así logra trasladar su investigación histórica de un modo fresco pero riguroso.

jueves, 7 de abril de 2011

LO QUE NUNCA TE CONTÉ (JOSÉ MANUEL AGUILAR)

LA NOVELA: Manuel Artacho, psicólogo forense, se enfrenta a un nueva intriga. Una anciana al borde de la senilidad esconde la clave de un asesinato. Con la promesa de desvelar el misterio, nuestro protagonista escuchará pacientemente un relato que nos traslada a la Guerra Civil, tablero de juego para los servicios de espionaje extranjeros y campo de entrenamiento para las potencias que se enfrentarán poco después en la Segunda Guerra Mundial. La narración recorre el despertar a la vida de una mujer singular, el descubrimiento y la pérdida de la inocencia y del amor, en el marco de las atrocidades de ese tiempo convulso. Y junto a ella descubrimos la presencia, hoy casi olvidada, de nazis en España que, además de prepararse para dominar Europa, extienden sus actividades secretas con el objetivo de asegurarse un lugar bajo el sol. Una historia apasionante que setenta años después aún tiene demasiados cabos sueltos.
Para llevar a cabo su investigación, nuestro protagonista contará con un grupo peculiar de amigos y colaboradores, tan inmersos como él en sus propias crisis de identidad, pero dispuestos a atender con cuidado una amistad que les ayuda a sentirse vivos.

EL AUTOR: José Manuel Aguilar Cuenca (Madrid, 1968) es licenciado en Psicología por la Universidad de Granada, siendo especialista en psicología clínica y forense. Es autor de multitud de artículos en revistas especializadas y periódicos, así como de tres libros que tratan distintos temas de psicología jurídica y que se han convertido en libros de referencia en lengua castellana, con numerosas ediciones y traducciones a otros idiomas: Síndrome de Alienación Parental (2004), Con mamá y con papá (2005) y Tenemos que hablar (2008), así como una guía para el Defensor del Menor de la Comunidad de Madrid. En la actualidad sigue trabajando como psicólogo, actividad que compagina con la docencia y su actividad como conferenciante, que le han llevado a visitar diversos países, donde ha sido ponente para el Tribunal Superior de Justicia de México o el Centro de Estudios Judiciarios de Portugal. En 2009 Suma publicó su primera novela, Lo que tarda en morir un idiota, con gran acogida de la crítica y los lectores, y donde conocimos a Miguel Artacho, protagonista también de Lo que nunca te conté.

miércoles, 6 de abril de 2011

TENTADA (P. C. CAST & KRISTIN CAST)

LA NOVELA: Oscuros secretos y sospechas se interponen entre Zoey y Stevie Rae, poniendo en riesgo su amistad… y la Casa de la Noche.
Después de que Zoey Redbird y sus amigos desterrasen a Kalona y Neferet de Tulsa, parecía que llegaría la calma. Pero con Zoey y su sexi guerrero Stark, que puede leer sus emociones, y con los iniciados tratando de asumir las consecuencias de la caída del reino de terror de Neferet, esa calma no llega.
Stevie Rae, por su parte, no cuenta qué ha estado haciendo ni dónde, y Zoey empieza a preguntarse si puede confiar en quien pensó que siempre estaría a su lado.
¿Destruirán sus decisiones a Zoey y a Stevie Rae? ¿Consumirá la oscuridad la Casa de la Noche?

RESEÑAS: Esta serie sustituirá el espacio que los libros de Rowling y Meyer dejaron, hasta convertirse en una historia única con una fuerza propia que enganchará a lectores mayores y pequeños. (Suplemento Cultural Universitario)
Esta muchacha no solo tiene poderes extraordinarios, sino una arrolladora fuerza para ir a contracorriente, cuando su instinto así se lo pide, y un corazón tan indomable como tierno. (Qué Leer)
Se trata de una serie inteligente, en la que nada es lo que parece y que, aunque son vampiros, están lejos de ser perfectos. (Nuestras novelas)

LAS AUTORAS: P. C. Cast y Kristin Cast son las creadoras de La Casa de la Noche, una serie paranormal que se ha convertido en todo un fenómeno mundial. Elegida, el tercer libro de la serie, debutó en el nº 2 de la lista de best-sellers de The New York Times. Indómita, el cuarto, fue directo al nº 1, al igual que los cuatro siguientes. Burned y Awakened se han hecho además con el primer puesto del USA Today y del Wall Street Journal. En España, el éxito de la serie no ha sido distinto, consiguiendo el nº 1 con las cinco novelas publicadas.
La Casa de la Noche representa lo mejor del género paranormal para adolescentes. P. C. Cast y Kristin Cast han logrado combinar de forma magistral magia, mitología y vampiros. Una serie de la que ya se han comprado lo derechos para hacer la adaptación cinematográfica.